8-9 ИЮНЯ / ВОЗВРАЩАЯСЬ, ЧЕГО ТЫ ЖДЕШЬ? / ИНСТАЛЛЯЦИЯ-ПЕРФОРМАНС / ГОСТИНИЦА «МОРЯК»

15 ИЮНЯ / 17:00 / ИТОГОВАЯ ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА / ЦСИ «ЗАРЯ»

Для Руслана Комадея – уральского перформансиста, писателя и поэта с дальневосточными корнями – арт-резиденция «Заря» стала реверсивным пространством вытесненных воспоминаний. Семейная история привела его в столицу Приморья в 2000 году, в возрасте 9 лет, и оборвалась там же с трагической потерей отца. Фрустрированное состояние ожидания главы семьи в незнакомом портовом городе в гостинице «Моряк» стало для Комадея отчужденным опытом из его детства, на котором он в итоге сконструировал свою авторскую интервенцию во Владивостоке 24 года спустя: художник арендует номер в той самой гостинице «Моряк», где он с мачехой ожидал приезда своего отца.

Через записки, ситуации и артефакты автора, помещенные в гостиничную обстановку, Руслан поднимает вопрос о биографии вещей и о том, как много или, наоборот, ограниченно мало они могут сказать внешнему наблюдателю (возможно, о нем же самом). Посредством вторжения в одну из самых старых гостиниц города Руслан создает ситуацию опыта пограничных состояний для посетителя номера, наполняя его ощущениями ожидания и перехода, временности, промежуточности и незаполненных пустот.

Гостиничный номер становится буферной зоной между художником и зрителем. Причем появление самого автора перед зрителем допускается, но не является гарантированным, а каждый сеанс оказывается уникальным.

� Желающие поучаствовать в перформансе* записываются по телефону 8-914-681-08-57 (WhatsApp) и выбирают удобный для них временной слот. Во время каждого сеанса в номер допускается только один посетитель. За 10 минут до назначенного времени участники приходят в гостиницу «Моряк», где сотрудник «Зари» провожает их до нужного номера. Зритель может находиться в гостиничном номере до 45 минут. Каждый 45-минутный сеанс уникален – между сеансами художник меняет расположение предметов, убирает одни знаки и оставляет новые. По истечении 45 минут зрителя оповестят о необходимости покинуть номер стуком в дверь или звонком с ресепшна.

Результат перформанса, а также в целом арт-резиденции Руслана Комадея, будет презентован в кинозале ЦСИ «Заря» в субботу, 15 июня, в 17:00.

• ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ:

Адрес гостиницы «Моряк»: г. Владивосток, ул. Посьетская, 38.

ВРЕМЕННЫЕ СЛОТЫ:

◆ 8 июня (суббота) – 16:00, 17:00, 18:00, 19:00, 20:00, 21:00, 22:00, 23:00, 00:00, 01:00, 02:00, 03:00.

◆ 9 июня (воскресенье) – 12:00, 13:00, 14:00, 15:00, 16:00, 17:00, 18:00, 19:00, 20:00, 21:00, 22:00.

☎ Запись происходит по телефону 8-914-681-08-57 (WhatsApp) с указанием вашего имени, возраста и желаемого времени. Там же вы можете задать все уточняющие вопросы.

*Во время перформанса ведется видеосъемка – перед посещением номера вас попросят подписать согласие. Результаты съемки попадут в архив ЦСИ «Заря», а также личный архив художника и могут быть публично презентованы 15 июня в ЦСИ «Заря» в рамках подведения итогов арт-резиденции Руслана Комадея.

25 МАЯ, 1 ИЮНЯ, 12 ИЮНЯ / 12:00

Open Call. Приглашаем на психогеографические прогулки с резидентом «Зари» Русланом Комадеем. Отбор производится по итогам присланных заявок.

Психогеографические прогулки — это действенный способ изменить отношение к городу, который представляется родным и знакомым. Чтобы это удалось, мы будем стихийно перемещаться между, казалось бы, самыми незначительными городскими объектами — лестницами, склонами, клумбами и окнами многоэтажек — так, чтобы они становились для нас чем-то значимым, близким. Для этого мы будем использовать наше воображение, память и внимание друг к другу. В итоге Владивосток станет для нас немного другим городом, таким, каким мы его не знали.

Руслан Комадей закончил Уральский федеральный университет по специальности «филология». Публиковался в изданиях «Искусство кино», «Сеанс», «Кинопоиск», «Нож», «Носорог», «Воздух» и др. Почетное упоминание премии «Дебют» (2007), шорт-лист премии «Литературрентген» (2011), лонг-лист премии им. А. Т. Драгомощенко (2016), лауреат премии им. В. Н. Татищева (2019); Медиатор 5-й Уральской индустриальной биеннале современного искусства (2019), преподаватель «Школы перформанса» (проект My Generation, 2019). Один из редакторов журнала «Здесь» и поэтического издательства «Полифем». Организатор ландшафтного фестиваля поэзии «Вода и вода» и фестиваля андеграундного искусства «Маргинальная ночь» (2020, 2021).

• Для участников от 18 лет. Участие бесплатное, требуется регистрация.
• Если вас отобрали в качестве участника прогулки, вы получите сообщение на WhatsApp не позднее четверга, 23 мая, 21:00.
• Старт от ресепшна ЦСИ «Заря», продолжительность каждой прогулки — 2-3 часа.

4 МАЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ / 16+

Во Владивосток прилетел второй резидент этого сезона — Валерий Гриковский. Уже в эту субботу у вас есть возможность познакомиться с художником лично. Валерий известен своими экспериментами с материалами и техниками, а также использованием в экспозициях объектов живой природы, минералов, окаменелостей, фрагментов энтомологических коллекций. В своих проектах Гриковский пытается расширить пространство традиционного искусства и сочетать классические художественные методы с цифровой современной культурой, объединить практики науки и искусства, описывая «всё через всё».

Во время своей резиденции Валерий планирует создание фрагмента «тотального музея», в котором научный подход к коллекционированию и систематике сочетается с художественной интерпретацией. Чем является случайный предмет — артефактом или мусором? Какими свойствами он должен обладать, чтобы получить прописку в вечности и стать частью музейной коллекции?

Валерий Гриковский (р. 1975, Ленинград) – современный российский художник (графика, живопись, инсталляция). С 1992 по 1998 изучал медицину в Санкт-Петербургском Государственном Медицинском Университете имени академика И.П. Павлова.

Призер 6-ой международная биеннале графики (Новосибирск, Россия) — номинация «оригинальная графика», призер Осеннего Салона (Париж, Франция) — номинация «Живопись» (SALON D'AUTOMNE (Paris, France). Номинант Премии Курехина (2015), участник IV Томской Всероссийской триеннале «Рисунок России» (2010). Обладатель Приза зрительских симпатий премии ZverevArtPrize (2021).

Работы хранятся в коллекциях Государственного Русского Музея (Санкт-Петербург), Государственного Художественного музея (Новосибирск), Музея искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков (Санкт-Петербург), Нового Музея (Санкт-Петербург), Государственного центра современного искусства (Москва), Музея AZ (Москва), Галереи Bulthaup (Санкт-Петербург) и в частных собраниях.

Вход свободный по предварительной регистрации.

27 АПРЕЛЯ / 18:00 / КИНОЗАЛ / 16+

В субботу состоится приветственная лекция Руслана Комадея — писателя, издателя и перформера, который также занимается исследованиями в области неофициальной культуры. Руслан расскажет о своих предыдущих работах и поделится планами на резиденцию во Владивостоке.

«"Возвращаясь, чего ты ждешь?" — это проект о неполноценных возвращениях, перекошенных воспоминаниях, о насильственно забытом, об участках памяти, которые были готовы заполниться, но остались пустыми. Он связан с семейной историей. В 2000-м отец, наделав винно-водочных долгов, искал надежное и далекое место, чтобы переформатироваться. Нас с мачехой он отправил впереди себя, сам обещал доделать дела и приехать. Его убили по дороге. Мы с мачехой успели прожить полтора месяца, сначала в одной гостинице, подвальной, потом в другой — высокой прибрежной, потом — в квартире на фоне метеостанции.

Тогда во Владивостоке я успел полюбить первый эпизод «Звездных войн», «Матрицу», напересказывать местным ребятам страшилки Успенского и наесться кедровых орехов, и что-то, что-то еще, нужно вспоминать» (с)

Вход свободный по предварительной регистрации.

16 АПРЕЛЯ – 18 ИЮНЯ 2024

Новый резидентский сезон откроет Руслан Комадей (р. 1990, Камчатка) – писатель, издатель, перформер, автор статей о неофициальной культуре. Руслан родился на Камчатке, жил и работал в Нижнем Тагиле и Екатеринбурге. Владивосток, в котором он также некоторое время жил в детстве, связан для него с семейной трагедией. Проект посвящен исследованию города, который должен был стать новым домом, а стал местом утраты. В нем исследуется, как ложные воспоминания сочетаются с болезненными, как ожидание подменяет реальность, а утраченное заставляет вставать на место утраты.

Закончил Уральский федеральный университет по специальности «филология». Автор 6 книг. Публиковался в изданиях «Искусство кино», «Сеанс», «Кинопоиск», «Нож», «Носорог», «Воздух» и др. Почетное упоминание премии «Дебют» (2007), шорт-лист премии «Литературрентген» (2011), лонг-лист премии им. А. Т. Драгомощенко (2016), лауреат премии им. В. Н. Татищева (2019); Медиатор 5-й Уральской индустриальной биеннале современного искусства (2019), преподаватель «Школы перформанса» (проект My Generation, 2019). Один из редакторов журнала «Здесь» и поэтического издательства «Полифем». Организатор ландшафтного фестиваля поэзии «Вода и вода» и фестиваля андеграундного искусства «Маргинальная ночь» (2020, 2021).

Центр современного искусства «Заря» рад объявить долгожданные результаты открытого набора заявок в арт-резиденцию на 2024 год.

Это был сложный выбор из трех сотен отличных проектов. Искренне благодарим всех участников за интерес к программе, проделанную работу и ожидание итогов!

Лауреаты:

◆ Коллектив "Museum of Modern Art Kamchatka" (Филипп Крикунов, Вячеслав Мизин) (Новосибирск).
Проект: художественные параллели между Приморьем и Камчаткой из области мифологии, легенд, сказок, авангарда и экологии.

◆ Антон Вальковский, Сослан Дзатиев (Владикавказ) — кураторско-художественный дуэт.
Проект изучает исторические параллели между регионами Дальнего Востока и Северного Кавказа через культуру, быт, легенды, символизм и архитектуру.

◆ Валерий Гриковский (Санкт-Петербург) — художник (графика, живопись, инсталляция).
Проект: фрагмент «тотального музея» с «экспонатами» из области океанографии, ихтиологии, палеонтологии, геологии и т.д., в котором научный подход к коллекционированию и систематике сочетается с художественной интерпретацией.

◆ Ася Заславская (Москва) — мультидисциплинарная художница (живопись, инсталляция, перформанс, скульптура, вышивка).
Проект: изучение следов древнего государства Бохай, когда-то располагавшегося на территории современного Дальнего Востока, и его отражение в современной культуре.

◆ Руслан Комадей (Москва) — перформер, культуртрегер, педагог, постановщик, писатель.
Проект «Возвращаясь, чего ты ждешь?» связан с личной историей, произошедшей во Владивостоке более 20 лет назад. Воспоминания, рефлексия и осознание через документальные, перформативные и мнемонические практики.

◆ Влад Лукьянович (Владивосток) — художник.
Проект: разработка и издание коллективного зина.

◆ Елена Скрипкина (Москва) — художница, кинорежиссер.
Проект: продолжение арт-исследовательской лаборатории «Ботаническое время», посвященной природе в городе.

Поздравляем победителей и ждем в гости!

Центр современного искусства «Заря» объявляет прием заявок на участие в круглогодичной арт-резиденции «Заря» во Владивостоке на 2024 год. Прием заявок открыт с 30 декабря 2023 года по 13 февраля 2024 года. Победители будут объявлены 13 марта 2024, начало работы в резиденции — с апреля 2024 года. «Заря» ждет заявки не только от художников и кураторов, но и от писателей, историков, археологов, музыкантов, междисциплинарных исследователей и профессионалов других гуманитарных и социальных дисциплин. При выборе резидентов предпочтение будет отдано проектам и исследованиям, связанным с местным контекстом.

Помимо представителей ЦСИ «Заря», в отборочную комиссию войдут Кристина Горланова (куратор арт-резиденции «Выкса», сооснователь Ассоциации арт-резиденций России) и Алиса Савицкая (главный куратор студии «Тихая» в Нижнем Новгороде, приглашенный куратор Музея Москвы, наставник трека «Кураторство Garage Academy»).

• Более подробная информация об условиях и форма подачи заявки размещена здесь.

Напомним, что резидентами «Зари» 2023 года стали художники и исследователи из Приморского края, Хабаровска, Москвы, Санкт-Петербурга, Воронежа, Веллуру (Индия) и Скансано (Италия): Юлия Утюгова, Саша Бухарина, Ильяс Джан-Ша и Яна Джан-Ша, Елизавета Наркевич, Александр Дашевский, Ярослава Комиссарова, Кирилл Гаршин, Манту Дас, Алина Стрельцова и Айша Джанна Мюллер.

Арт-резиденция «Заря» на базе Центра современного искусства «Заря» во Владивостоке — проект поддержки профессионалов в области современного искусства. Одна из задач резиденции — установление диалога как с узким профессиональным сообществом, так и с широкой аудиторией. С момента создания в декабре 2014 года арт-резиденция «Заря» была точкой взаимодействия между представителями различных стран и культур и способствовала развитию художественной сцены Дальнего Востока. Участниками «Зари» стало более 100 художников из России и зарубежья, в том числе Иван Горшков, группа «ЕлиКука», Ирина Корина, Оля Кройтор, Фабиан Кнехт, Анастасия Потемкина, Тимофей Радя, Сергей Сапожников, Валерий Чтак и другие.

Участвовать могут как индивидуальные авторы, так и коллективы из 2-3 человек. Резидентам предложат грант, студию-мастерскую, оплату материалов для создания произведений, частичную компенсацию транспортных расходов. Помимо этого, их ждут знакомство с местной арт-средой и поддержка со стороны менеджера и ментора арт-резиденции. От будущих резидентов «Заря» ожидает пребывание во Владивостоке сроком от 6 до 12 недель, участие в мероприятиях, организованных «Зарей», и проведение публичных событий (лекций, перформансов, презентации, мастер-классов и т. д.).

МУЗЕЙНОЕ ЗНАНИЕ, МАГНИТНОЕ ПОЛЕ И СПУТНИКИ ОДНОЙ ОРБИТЫ

В 2023 году арт-резиденция «Заря» во Владивостоке после долгого перерыва вновь приняла резидентов из центральной части России, а также с Дальнего Востока нашей страны. Все художники работают в разных медиа: брат и сестра Ильяс и Яна Джан-Ша – музыкант и поэтесса; Елизавета Наркевич – живописец, коллажистка и поэтесса; Александр Дашевский – живописец и куратор; Ярослава Комиссарова – стрит-артистка; Кирилл Гаршин – живописец. Гостями стали и два иностранных художника: Манту Дас из Индии – живописец, работающий также в технике световой инсталляции, и Айша Джанна Мюллер из Италии – фотограф и видеохудожница. Одна из резиденций была писательской: в ней шеф-редактор журнала «Искусство» Алина Стрельцова сосредоточилась на работе с местным контекстом через серию публикаций.

Подробнее...

4 НОЯБРЯ / 17:00 / ПРИВЕТСТВЕННАЯ ЛЕКЦИЯ АЛИНЫ СТРЕЛЬЦОВОЙ / КИНОЗАЛ

В арт-резиденции «Заря» гостит искусствовед Алина Стрельцова. Алина приехала во Владивосток не в качестве художника — ее работа заключается в исследовании культурной среды города. Изучая значимые для Владивостока художественные проекты, инициативы, а также лично общаясь с людьми, их создающими, резидентка анализирует процессы, связанные с формированием этой сферы жизни города.

В субботу вечером, на своей приветственной лекции, Алина расскажет про искусство как форму добрососедства и общего дела на примере северных стран.

Бывает такое искусство, которое не предназначено ни для кого, кроме жителей маленькой рыбацкой деревушки в нескольких часах езды от любого крупного города. Или для сотрудников полицейского участка за полярным кругом. Или для посетителей школьной библиотеки в дальнем районе Хельсинки. И это сокрытое от всех посторонних глаз искусство может оказаться, например, яблоневой рощей.

Когда думаешь, что самое главное в работах художников из северных стран, первыми в голову приходят свет, цвет, природная и экологическая тематика, но на деле оказывается, что самая важная тема — это то, как люди живут вместе. Иногда за полярным кругом. Иногда вместе с яблонями. Как общаются, договариваются, ссорятся, мирятся. И эти очень личные отношения становятся художественным проектом.

• Справка:

Алина Стрельцова — искусствовед, кандидат наук, шеф-редактор журнала «Искусство». Читала курсы лекций на факультете журналистики МГУ им. М. В. Ломоносова, в Государственной Третьяковской галерее, стипендиат программ Future Culture Британского совета по культуре, «Культура в движении» Гете-института. Ведущая подкастов журнала «Искусство» и подкаста «FastForwArt. Культурный обмен: в поисках новых форматов».

ВХОД СВОБОДНЫЙ

5 АВГУСТА / 17:00 / ПРИВЕТСТВЕННАЯ ЛЕКЦИЯ КИРИЛЛА ГАРШИНА

Приглашаем на артист-ток резидента «Зари» Кирилла Гаршина. Это один из немногих современных российских художников, работающих исключительно с живописью. В его авторских поисках просматриваются, с одной стороны, отсылки к советскому гиперреализму, а с другой — попытки переосмысления актуальных интернациональных тенденций, где главными темами становятся память и исследование повседневности.

С середины 2022 года Кирилл ведет живописный проект «Бестиарий», особенностью которого является использование мёда, глины и органических красок, сделанных из растений, а также крапивной ткани в качестве холста. С концептуальной точки зрения цикл работ визуализирует общее ментальное состояние общества через образы животных, находящихся в том числе в Красной книге РФ. Стилистически же в работах использованы отсылки к православной иконе с ее угловатостью и декоративностью с одной стороны и с реалистичными элементами — с другой. По словам художника, данный цикл знаменует его «отход от традиционной техники живописи к экологичности в рабочем процессе».

В резиденции Кирилл планирует развивать свой проект, изучая редких животных Дальнего Востока, а также местные растения, которые могут быть использованы в качестве пигмента для краски.

• Справка:

Кирилл Гаршин (род. 1990, Воронеж) окончил Воронежское художественное училище по специальности «художник-педагог». Избранные персональные выставки: Персональный стенд на Cosmoscow (Москва, 2022), «Мечты о небесных светилах на чёрной земле» (галерея «Х.Л.А.М.», Воронеж, 2020), «Ночные животные» (галерея «Сцена», Москва, 2018). Избранные групповые выставки: «Комната для всех» (галерея «Сцена», Москва, 2023), Первая триеннале российского современного искусства (музей «Гараж», Москва, 2017), «В славном городе Воронеже» (ЦСИ «Винзавод», Москва, 2016), IV Московская международная биеннале молодого искусства (Музей Москвы, Москва, 2014).

ВХОД СВОБОДНЫЙ