16 МАЯ / 12:00, 15:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
«Тайга 100 лет» — настольная кооперативная игра, созданная художником Сергеем Иноземцевым по итогам пребывания в арт-резиденции. Она о месте человека внутри хрупкой среды сосуществования города и природы и о том, как внешние события вклиниваются в зацикленную рутину жизни. Последние годы Сергей живет в поселке Горноводное, в 500 километрах от Владивостока, и опыт жизни в городе и в глубине края становится важной оптикой проекта, позволяющей взглянуть на разные «режимы» того, как жить и существовать в мире.
Игра раскрывает взгляд художника на перетекание урбанистического и природного миров через (пере)открытие мира с помощью керамических глифов с изображением городских и природных рельефов. Также в наборе есть карты с событиями, влияющими на фигурки игроков на игровом поле. Включенная в проект китайская поэзия является путеводителем, определяющим смысл и значение игровых ситуаций, заданных картами; исход решает кубик, а глифы, выкладываемые на общее поле, постепенно складываются в географию совместно формируемого мира.
16 МАЯ / 14:50–16:10 / КИНОЗАЛ
«Пепел и снег» канадского художника Грегори Кольбера — это не просто кино, а выставка-инсталляция, составленная из фотографических работ, кинофильмов и материалов. Она переезжает с места на место, где показывается в Кочующем музее — временной постройке, возводящейся исключительно с целью размещения экспозиции. Изображения на выставке выполнены в сепии и умбре на японской бумаге с использованием энкаустики (живопись воском).
Кольбер совершил 13-летнюю одиссею, в течение которой совершил 33 экспедиции в самые удаленные уголки планеты: Индию, Бирму, Шри-Ланку, Египет, Доминику, Эфиопию, Кению, Тонг, Намибию и Антарктику. Он стремился отразить удивительные взаимоотношения между человеком и природой.
16 МАЯ / 17:30–18:20 / КИНОЗАЛ
По определению доктора философских наук Сергея Евгеньевича Ячина, «психологически, экзистенциально и даже институционально вполне достоверно, что как только человек оказывается на границе культурных сред, когда он лишается возможности использовать традицию (обычай, норму) в качестве способа решения насущных задач, он вынужден проявить "инновационную" самостоятельность, которая в формальном смысле есть творчество».
Истории адмирала и исследователя Дальнего Востока Геннадия Невельского, основоположника советского дзюдо и одного из основателей самбо Василия Ощепкова, востоковеда и писателя Павла Шкуркина и других дальневосточных персонажей, о судьбах которых расскажет художник и продюсер Роман Иванищев, — прекрасные примеры подобного «инновационного» подхода к расширению культурных границ и созданию действительно нового в русской культуре и даже общечеловеческой.
25-26 АПРЕЛЯ / 12:00-19:00
В эти выходные в Центре современного искусства «Заря» состоится фестиваль азиатской культуры и литературы «Горы и воды», организованный нашими друзьями из независимого книжного магазина «Игра слов». Вас ждут два насыщенных дня и беседы об истории, моде, музыке, кино, искусстве, литературе и культуре в целом, а также специальная подборка книг: разнообразный нон-фикшн о культуре и истории стран Восточной Азии и художественная литература азиатских писателей — от классических и традиционных текстов до современных новинок.
18 АПРЕЛЯ / 18:00 / КИНОЗАЛ
В эту субботу состоится встреча с резиденткой «Зари» Алиной Мазур — художницей, чья практика соединяет видеоарт, графику и исследование психоэмоциональных состояний человека.
На встрече Алина расскажет о пути художницы через разные коллективности: от коммерческой CGI-графики, давшей крепкую техническую базу, к осознанному уходу из индустрии и поиску собственного языка. Важной точкой в начале этого пути стала галерея «ПортАрт» — пространство художественной самоорганизации, где участники вместе делали выставки, лекции, вечеринки, стремясь менять городскую среду вокруг себя. Алина затронет и трудности, с которыми сталкиваются подобные самоорганизации, и то, как коллективный опыт повлиял на её индивидуальную практику.
Отдельно она остановится на своём участии в самоорганизации «Институт имени себя» и арт-коллективе «Рыцари холодного пола», где совместное действие становится способом по-новому чувствовать ответственность перед другими внутри художественной сцены.
16 МАЯ / 16:00–17:15 / КИНОЗАЛ
Медиа-художник, преподаватель магистратуры Digital Art Влада Дуглас расскажет про интерпретацию городского ландшафта и культурного кода Владивостока через оптику художников на примере работ иногородних студентов магистратуры «Цифровое искусство» ДВФУ. Удивительная история, городские ритмы и идентичность столицы Приморья бесконечно вдохновляют гостей-художников на метафоры. Поговорим, как Другой художник проживает давно знакомый город, обсудим слияния старого и нового опыта пребывания в разных городских средах, увидим, как воплощается видение в цифровые миры и как формулируются идеи через различные цифровые медиумы.
16 МАЯ / 12:00–19:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
В рамках акции «Ночь музеев 2026» приглашаем всех желающих от 7 лет и старше принять участие в бесплатных мастер-классах! Количество мест ограничено, обязательна запись.
- 12:00–13:00 — «Воздух, линия, металл»: создадим скульптуры из стальной проволоки с резиденткой Яной Васильевой
- 13:15–14:45 — «Меж рекой и морем режь»: коллаж-движ про личные карты и внутренние ландшафты с Яной Джан-Ша
- 15:15–16:45 — «Карты и территории»: отправимся в воображаемое путешествие по Уссурийскому краю, узнаем о древних культурах и современных авторах, работающих с темой культурного наследия, найдем вдохновение в археологических находках и собственной памяти
- 17:00–19:00 — Мастер-класс по китайской каллиграфии
23 НОЯБРЯ 2025 — 26 АПРЕЛЯ 2026 / ВЫСТАВКА ФОТОГРАФИЙ ДМИТРИЯ СТАРИЦЫНА
«В тот миг, когда срабатывает затвор, свет, отраженный от объекта, попадает на снимок; таким образом, мы буквально удерживаем в руках частичку его бытия. Так история, частью которой он был, никогда по-настоящему не заканчивается»
Дмитрий Старицын
«Временно» — слово, которое описывает не длительность, а положение вещей. Быть временно — значит не задерживаться в месте, а входить в него как в пространство еще не оформленной возможности. Флюссер называл такие движения жестами — малыми актами, которыми человек вступает в мир и допускает появление нового. Временность — и есть такой жест; жест, который не утверждает, а допускает появление того, что возникает навстречу.
5 НОЯБРЯ 2025 — 19 АПРЕЛЯ 2026 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ, КИНОЗАЛ
Инсталляции «Рожденные под чумизой», созданные по мотивам одноимённого цикла сказок театрального коллектива «ПриАмурские цыгане», рассказывают о персонажах, которые осмелились выйти за пределы собственного «островка», чтобы наладить, казалось, близкие пути к сердцу других людей.
Тотальная инсталляция, расположенная в читальном зале ЦСИ «Заря», погружает зрителя в содержательные образы и внутреннюю мифологию сказочного цикла. Центральным элементом становится воздушный шар, внутри которого разворачивается целый мир. Этот мир состоит из отдельных островов-крепостей — метафоры личности, где каждый человек пребывает наедине со своими мыслями. Между этими островами воздвигнуты лестницы, символизирующие попытки выстроить хрупкие связи и достичь взаимопонимания. Сам воздушный шар становится воплощением решимости, порыва, который позволяет преодолевать изоляцию и искать близости с другими.
18 АПРЕЛЯ / 15:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
В эту субботу Центр современного искусства «Заря» принимает на своей площадке Тотальный диктант — ежегодную образовательную акцию, направленную на популяризацию грамотности и повышение интереса к русскому языку. Здесь не ругают за ошибки и не ставят «двойки» — общение строится на обоюдном интересе к нашей культуре.
В нынешнем году автором текста стал Алексей Варламов — писатель-прозаик, публицист и исследователь русской литературы XX века, доктор филологических наук, ректор Литературного института имени А.М. Горького. Лауреат премии «Большая книга» и заслуженный деятель искусств Российской Федерации.
