МЫ, ТЕ, КТО РИСУЕТ, СТРЕМИМСЯ НЕ ТОЛЬКО СДЕЛАТЬ НЕЧТО ВИДИМЫМ ДЛЯ ДРУГИХ, НО И СОПРОВОЖДАТЬ НЕЧТО НЕВИДИМОЕ К ЕГО НЕПРЕДСКАЗУЕМОЙ ЦЕЛИ. ДЖОН БЁРДЖЕР
Новости Арт-резиденции

Художница Светлана Шуваева стала одним из лауреатов исследовательской обменной программы «Контактные зоны: Дальний Восток», организованной ЦСИ «Заря» совместно с партнерскими азиатскими институциями.

С октября по начало декабря 2019 года она реализует свой проект в Points Center for Contemporary Art (Куньшань, Китай), где планирует исследовать древнюю территорию, история которой насчитывает более двух тысяч лет*, с точки зрения «тихого наблюдателя» за жизнью и традициями местных жителей, пытающихся защитить свою культуру от туристов.

В своих работах Светлана использует разные медиа: рисунок, коллаж, живопись, скульптуру, инсталляции, частью которых является непосредственно зритель. В сфере ее внимания оказывается диалог о политических, экономических и социальных тенденциях.

Справка:

Светлана Шуваева (1986 г.р., Бугульма) — художница, иллюстратор, дизайнер. Закончила Самарский государственный архитектурно-строительный университет, была участницей неофициальной Школы современного искусства Владимира Логутова в Самаре, коллективной студии Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина в Москве. В 2016 году стала лицом Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow и была объявлена «Художником года Cosmoscow». В этом же году вошла в рейтинг 10 главных молодых российских художников по версии Interview. Обладатель специального приза государственной премии в области современного искусства «Инновации» в 2019 году. Её работы находятся в Фонде Владимира Смирнова и Константина Сорокина, в частной коллекции Стефана Вебера и в частных коллекциях России и за рубежом.

Центр современного искусства Points (основан в 2017 году) занимается созданием, продвижением и сохранением contemporary art. Основные проекты — резиденция, создание архивной базы данных, выставки и общественные образовательные мероприятия.

* PCCA находится в древнем городе Цзиньси, характерный архитектурный облик которого остается неизменным на протяжении сотен лет и включает в себя построенные в давние времена мосты и каналы.

Место представляет собой определенную систему цивилизации со сложными социальными отношениями. Подобные города в Китае сталкиваются не только с проблемами уничтожения материальной культуры, оттоком жителей и утратой традиционных ремесел, но и с сохранением традиционного уклада жизни и трансформацией собственного облика в результате благоустройства.

20 ОКТЯБРЯ / 16:00 / ОКРЕСТНОСТИ ФАБРИКИ «ЗАРЯ»

Люди окружены всевозможными формами жизни, часто такими незаметными, что мы не обращаем на них внимания. Уникальный симбиоз водорослей и грибов создает организмы различной формы, цвета и текстуры, называемые лишайниками. Эти существа не только очень красивы вблизи, но и чувствительны к составу воздуха, что делает их важнейшими индикаторами состояния окружающей среды.

«Встречу с лишайниками» организует финская художница арт-резиденции «Заря» Ханна Кайса Вайнио. Программа состоит из прогулки по окрестностям Фабрики с исследователем лишайников Федором Скириным, который поделится информацией об этих невероятных видах и покажет некоторые из них в природе. Во время прогулки Ханна покажет несколько простых приемов, которые позволяют обострить чувства и повысить внимательность к вещам, которые мы не замечаем.

После прогулки в кинозале «Зари» будет открыта исследовательская комната, где можно будет познакомиться с гербариями, снимками и лабораторными образцами лишайников.

Программа подходит для людей всех возрастов, в том числе для родителей с детьми от 7 лет.

Расписание:

16:00 – Начало прогулки (приблизительное время – 1 час). Сбор на ресепшне «Зари»

17:00 – Открытие исследовательской комнаты в лекционном зале

Пожалуйста, для вашего комфорта просим одеваться по погоде!

Встреча пройдет на английском языке с последовательным переводом на русский.

UPD: РЕГИСТРАЦИЯ ЗАКРЫТА

21 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / ПРИВЕТСТВЕННАЯ ЛЕКЦИЯ ХАННЫ КАЙСЫ ВАЙНИО (ФИНЛЯНДИЯ) / КИНОЗАЛ

21 СЕНТЯБРЯ / 17:40 / ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА CONNECTING POINTS (ФИНЛЯНДИЯ) + ВЫСТАВКА И ПОКАЗ «СТАДИИ РАЗРУШЕНИЯ» / КИНОЗАЛ

В ходе первого обмена между Центром современного искусства «Заря» и Международной хельсинкской художественной резиденцией (HIAP) во Владивосток приехала финская художница Ханна Кайса Вайнио, которая пробудет здесь с сентября по октябрь. В свою очередь, российская художница Елизавета Коновалова будет работать в Финляндии до начала декабря 2019 года.

Проект Ханны осуществляется в рамках инициированной HIAPпрограммы Connecting Points, которая совместно с «Зарей» хочет подчеркнуть точки соприкосновения двух стран в этом географическом регионе, сосредоточиться на способах путешествия, требующих экологического подхода, и на непрекращающихся попытках связать между собой художественные практики, установить контакты и поделиться знаниями.

Являясь членом Финского био-арт сообщества, Ханна для своих художественных работ часто выбирает экологические темы. Ее работы связаны с лесом и его обитателями и с экосистемами в целом. Особый интерес для неё представляют разлагающиеся материалы: древесина, растения. Ханна делает эскизы, а потом переносит изображения на различные материалы, работая над ними в своеобразных техниках. На приветственной лекции художница расскажет о своих предыдущих проектах и о том, что она планирует осуществить во Владивостоке.

После лекции Ханны состоится презентация, объединяющая некоторые темы, которые были частью трехлетнего исследовательского проекта «Стадии разрушения» действующих кураторов программы Connecting Points Миины Гуйала и Артту Меримаа. Проект сосредоточен на концепции знания, его тактики формирования и распространения, на представлении о разрушении целого и на том, что значит «художественная практика». В рамках встречи с кураторами все желающие смогут ознакомиться с показом и выставочной частью проекта, где будут представлены работы семи иностранных художников.

Программа Connecting Points проходит при поддержке HIAPи Министерства образования и культуры в Финляндии. Проект «Стадии разрушения» поддерживается Фондом KONE, дорожные расходы обеспечивает Культурный фонд Финляндии в рамках программы, нацеленной на развитие сухопутных путей сообщения с восточными территориями.

Ханна Кайса Вайнио (р. 1984, Хельсинки) – финская художница. С 2008 года Ханна работает с текстилем, это её профессиональная специализация. В 2009 году закончила Университет прикладных наук HAMK (текстильный дизайн), в 2014 году получила степень магистра искусств (Высшая школа искусств, дизайна и архитектуры Университета Аалто, основная тема – текстильное искусство). С 2005 года постоянно участвует в выставках, её работы выставлялись в Финляндии, Южной Корее, Испании, Чехии, Австралии.

Подробнее о художнице: www.hannakaisavainio.tumblr.com

Лекция пройдет на английском языке с последовательным переводом на русский.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

Изображение: Iona Roisin. "In Various Stages of Ruins"

8 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ

В это воскресенье новые гости арт-резиденции «Заря» Китти Майкка и Лэнс Белангер (Канада) расскажут о своей художественной практике и продемонстрируют некоторые из своих работ, которые станут частью большого исследования во Владивостоке и Приморском крае. С этой территорией их объединяет родственная связь: Китти Майкка – правнучка Жюля (Юлия) Бринера и Натальи Куркутовой-Бринер.

В резиденции Центра современного искусства «Заря» Китти и Лэнс планируют затронуть три важные темы. Это роль и влияние женщин в семье Бринеров, которым до сих пор было посвящено крайне мало материала. Традиционно Бринеров описывают как выходцев из Швейцарии, но, к примеру, прабабушка Китти, Наталья Куркутова, была уроженкой Иркутска и имела бурятское происхождения. Кроме того, многие женщины в семье, включая бабушку Китти, Майку (в её честь художница сменила фамилию), были активно вовлечены в актерскую и перформативную деятельность и оказывали непосредственное влияние на исполнительское искусство в самом начале истории Владивостока. С помощью рисунков и сайт-специфичной работы Китти и Лэнс инициируют диалог об этих женщинах, который будет основан как на письменных, так и на устных свидетельствах, но также включит элементы сфабрикованных историй.

Вторая важная тема – это охотники за тиграми из семьи Бринеров и «500 тигров» – находящиеся под угрозой исчезновения 500 амурских тигров в регионе.

Кроме этого, художники планируют посвятить исследование Дальневосточной торговой компании (FESCO), у истоков которой стоял Жюль Бринер, и товарам, экспортируемым из Приморья: среди них женьшень, панты, лесоматериалы и полезные ископаемые.

Китти Майкка и Лэнс Белангер работают совместно с 1999 года и создают сайт-специфичные инсталляции по всему миру. Важное место в их практике занимает концепция «миграции» – это и эволюционные процессы, такие как миграция генов, и перемещения людей, как свободные, так и вызванные давлением, рассредоточение материалов и процессов по всему миру.

Среди работ художников – серия сайт-специфичных исследований на границе Алжира и Марокко в 2002 году. В 2007 году пара совершила путешествие в Мексику и Центральную Америку, создав несколько временных работ на территории Мексики, Гватемалы, Коста-Рики и Эль Сальвадора. В 2011-2012 году они посвятили большое исследование реке Сент-Джон, русло которой пролегает через американский штат Мэн и канадскую территорию.

Лекция пройдет на английском языке с последовательным переводом на русский.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

ЦСИ «Заря» в рамках международной программы обмена исследованиями «Контактные зоны: Дальний Восток» объявляет о начале второго набора заявок на грант для российских междисциплинарных исследователей в Азии на 2019/2020 годы.

Набор продлится до 1 сентября.

Организаторы программы — Центр современного искусства «Заря» и Фонд содействия развитию современного искусства «Заря» при поддержке BELUGA GROUP. Партнерами выступили HOW Art Museum (Шанхай) и Points Center for Contemporary Art (Куньшань).

В рамках программы два участника из России получат резиденцию в одной из партнерских арт-институций Северо-Восточной Азии (СВА) и смогут реализовать междисциплинарное и межкультурное исследование на тему российского Дальнего Востока и СВА.

«Мы благодарны нашим коллегам и партнёрам из Гонконга, Шанхая и Куньшаня, которые вместе с нами реализуют эту программу обмена. Нас объединяет вера в то, что совместная работа и взаимное доверие, проявленное в каждом проекте, идут на пользу всем его участникам, и что профессиональных возможностей должно быть больше, а границ — меньше», — отметила главный куратор ЦСИ «Заря» Алиса Багдонайте.

Участвовать в программе могут российские художники и специалисты по культуре: кураторы, историки, социологи, географы, писатели, поэты, музыканты, филологи и лингвисты. Сама программа призвана способствовать дальнейшему развитию исследовательской работы и самоидентификации Приморья и Дальневосточного региона с его уникальными географическими и историческими особенностями, а также развитию культурного обмена и сотрудничества между Россией и СВА.

Термин «контактная зона» был введен лингвистом Мэри Луизой Пратт в 1990-х гг. для определения пространственных, временных, географических, экономических, политических и физических взаимодействий между различными культурами во время исторических столкновений друг с другом. Авторы программы заимствовали это понимание в качестве тематического ориентира и предложили расширить область исследований через изучение широкого круга межкультурных взаимодействий (включая предубеждения, намерения, мотивы, компромиссы, конфликты и договоренности), а также интеллектуального, эмоционального и телесного опыта.

ПРАВИЛА ПОДАЧИ ЗАЯВОК

Область исследований:

Кандидатам предлагается разработать исследовательские проекты, исходя из конкретных временных периодов, тем или явлений в рамках более широкого междисциплинарного исследования и сравнительного анализа, посвященного истории, искусству и культуре Дальнего Востока России и страны принимающей институции.

Исследовательские проекты могут быть структурированы с использованием различных тематических, дисциплинарных и методологических рамок.

Критерии отбора:

Художники и исследователи, представляющие различные области знания и специализации — кураторы, историки, социологи, географы, писатели, поэты, музыканты, филологи и лингвисты;

Контекстная мотивация: акцент на истории Владивостока и Дальнего Востока и ее связи с локальными историями региона партнерской институции в Азии;

Четко сформулированные концептуальные рамки предлагаемого проекта;

Описание процесса реализации проекта;

Гражданство РФ;

Хорошее владение английским языком или языком страны принимающей институции.

Покрытие гранта:

Для каждой партнерской институции будет выбран один исследовательский проект. Кроме того, каждая резиденция имеет свой особенный фокус.

1. ЦСИ «Заря» покрывает затраты на авиаперелет в страну принимающей институции, визовые и страховые сборы (макс. 45 000 рублей).

2. ЦСИ «Заря» вручает каждому из отобранных участников программы грант в размере: HOW Art Museum, 1 месяц — 65 000 рублей (включает затраты на проживание и материалы для исследования); Points Center for Contemporary Art, 2 месяца — 90 000 рублей (включает затраты на проживание и материалы для исследования).

3. Партнерская институция предоставляет жилье на период резиденции.

4. Партнерская институция предоставляет необходимую административную помощь на месте, проводит знакомство с местным контекстом, а также с представителями местных институций и другими специалистами.

Условия участия:

Проведение публичной презентации в формате лекции, семинара, тренинга, открытой студии или образовательного курса в принимающей институции;

Предоставление всех связанных с исследованием документов, оригиналов или цифровых копий материалов, собранных в течение исследовательского периода, и письменный отчет (включая возможные интервью, библиографию и фотодокументацию) в ЦСИ «Заря» и принимающую институцию по окончании резиденции в течение 1 месяца по возвращению;

Предоставление материалов для итогового каталога программы «Контактные зоны: Дальний Восток».

Требования к заявке:

Заявка должна быть составлена на английском языке и включать в себя:

CV;

Портфолио недавних проектов, выставок, публикаций или фрагментов исследовательских работ;

Предложение проекта должно включать в себя:

1. Краткое описание (макс. 1 500 слов) предполагаемого исследования и его компонентов (цели, методология и предыстория) и обоснование необходимости проведения данного исследования в выбранной институции;

2. План исследования, непосредственно связанный с местным контекстом;

3. Предполагаемый результат исследования и предложение формата его публичной презентации в принимающей институции;

4. Пять изображений или иллюстраций, имеющих отношение к предлагаемому исследованию.

(Предложение должно быть отправлено в одном PDF-файле с названием на английском языке в формате: Принимающая институция_ФИО.pdf)

Принимающие институции

Points Center for Contemporary Art (Куньшань | Китай)

Участник: Светлана Шуваева (Москва)

Срок резиденции: 16 октября - 7 декабря 2019

Центр современного искусства Points (основан в 2017 году) занимается созданием, продвижением и сохранением contemporary art. Основные проекты — резиденция, создание архивной базы данных, выставки и общественные образовательные мероприятия.

PCCA находится в древнем городе Джинкси (Jinxi), история которого насчитывает более двух тысяч лет. Он находится на окраине Сучжоу, в часе езды от Шанхая. Характерный архитектурный облик Джинкси остается неизменным на протяжении сотен лет и включает в себя построенные в давние времена мосты и каналы.

Древний город представляет собой определенную систему цивилизации со сложными социальными отношениями. Подобные города в Китае сталкиваются не только с проблемами уничтожения материальной культуры, оттоком жителей и утратой традиционных ремесел, но и с сохранением традиционного уклада жизни и трансформацией собственного облика в результате благоустройства.

Резиденция поддерживает исследовательские проекты, направленные на изучение как местной специфики, так и вопросов трансформации древних городов в общем.

HOW Art Museum (Шанхай | Китай)

Участник: идет отбор

Срок резиденции: июнь, июль, август 2020 года (на выбор)

HOW Art Museum (Шанхай) основан китайским коллекционером Чжен Хао. Открыт для широкой публики в сентябре 2017 года. HOW Art Museum проводит выставки и образовательные программы, стимулируя развитие критического мышления и содействуя открытому диалогу между современным искусством и обществом. Основная коллекция музея включает 400 работ и литературных произведений Йозефа Бойса, репрезентативные работы Дэмиена Херста, Маркуса Люперца, Аниша Капура, Даррена Алмонда, Яой Кусама, Чун Кван-Янга, а также некоторые выдающиеся произведения Сюй Бин, Чжан Сяогана, Линь Тяньмяо, Чжан Хуана, Ай Вэйвэй, Чжан Ван и других художников.

HOW International Curatorial Residency Program — международная программа для кураторов, академиков и писателей, заинтересованных в получении более глубокого понимания современного искусства Китая.

Заявки на английском языке принимаются до 1 сентября 2019 года (GMT+3) на электронный адрес contactzones@zaryavladivostok.ru с темой письма (на английском языке): Grant_Принимающая институция_ ФИО подателя заявки.

Окончательное решение по полученным заявкам будет принято приблизительно в середине сентября 2019 года.

По вопросам подачи заявок:

Анастасия Марухина

contactzones@zaryavladivostok.ru

Photo copyright Points Center for Contemporary Art.

7-й набор заявок в арт-резиденцию «Заря» на 2020 год успешно завершен! Благодарим всех, кто принимал участие. Итоговые результаты будут объявлены до конца сентября.

Удачи!

Предлагаем гостям Центра современного искусства «Заря» принять участие в проекте нашего резидента – композитора Евгения Бирмана.

Что вы думаете о России?

В арт-резиденции «Заря» Евгений продолжает работу над современной социальной оперой Russia: Today («Россия: Сегодня»). Идея проекта заключается в том, чтобы люди анонимно рассказывали, что их связывает с Россией, что она для них значит, что они чувствуют по отношению к ней, не взирая на то, что доносится с экранов ТВ.

У жителей Владивостока есть возможность ответить композитору на эти вопросы, специально для посетителей подготовлено место, где можно записать свои мысли, помогая Евгению собрать материал. Из этих ответов будет дословно составлено либретто, а Евгений напишет музыку. Премьера оперы состоится в 2020 году в Хельсинки, Москве, Лондоне, а потом и во Владивостоке. Исполнять произведение будет коллектив из Лондона.

Подробнее о резиденте.

Мы рады объявить результаты в Международную хельсинкскую художественную резиденцию (HIAP) на период с 3 сентября по 1 декабря!

Благодарим всех участников — в этот раз их было 229 — за интерес к программе и, конечно же, за терпеливое ожидание результатов. К сожалению, представители HIAP не могут принять всех достойных авторов, но мы надеемся на дальнейшее сотрудничество, чтобы у художников была возможность побывать в хельсинкской резиденции!

Благодарим резиденцию HIAP и программу Connecting Points, в рамках которой инициирован набор.

Участником резиденции стала Елизавета Коновалова. Поздравляем победительницу, а всем остальным желаем удачи в следующих наборах!

21 ИЮЛЯ – 21 АВГУСТА / 2019

Новые резиденты «Зари» – Анна Симакина и Евгения Фомина. Дуэт занимается музыкальным, танцевальным и сайт-специфичным перформансом.

Анна Симакина закончила училище имени Гнесиных по специальности «руководитель народного хора» и Московскую Школу Кино по специальности «Звукорежиссура кино и телевидения». Участвовала в резиденции молодых хореографов в культурном центре ЗИЛ и училась в «Школе Эстетического Экстремизма» Всеволода Лисовского.

Евгения Фомина закончила градостроительный факультет МГСУ и архитектурный факультет КАМС, училась на вокальном курсе Gogol School под руководством Арины Зверевой и Антона Иванова и у Юлии Бычковой (Центр оперного пения Галины Вишневской), проходила факультативные занятия в школе MusicInside и Voice body Lab. Участница театральной лаборатории Алисы Гребенщиковой и проекта «Постановочный цех», солистка Extravirgin Quartet (участники Открытого музыкального международного конкурса «Московская Весна a cappella»).

Во Владивостоке художницы планируют продолжить свой проект Lake Soundscapes, который совмещает перформанс, импровизацию и исследование акустической среды.

18 ИЮЛЯ – 18 АВГУСТА / 2019

Мы рады приветствовать нашего нового резидента – композитора Евгения Бирмана (Eugene Birman, р. 1987). Евгений Бирман родился в Латвии, с 3-х лет учился в музыкальной школе им. Гнесиных в Москве, продолжил своё образование в США, где закончил Джуллиардскую школу и получил степень доктора философии Оксфордского университета. Также он получил диплом музыкальной академии Киджи в Сиене (Италия). В настоящее время он занимает должность ассистирующего профессора-исследователя в университете Hong Kong Baptist University. Бирман фокусируется на создании масштабных остросоциальных произведений на такие темы, как финансовый кризис 2008 года, договор о российско-эстонской границе и другие.

Евгений Бирман создавал произведения для симфонических оркестров (Лондонский филармонический оркестр, Оркестр Миннесоты), хоров (Симфонический хор Би-Би-Си, Хор Латвийского Радио, Камерный хор Эрика Эриксона), ансамблей и сольных исполнителей (Максим Венгеров, Маурицио Бен Омар).

Его музыку исполняли на четырёх континентах, от Карнеги-холла до Заполярья. Бирман является лауреатом многих премий и грантов, в частности, его проект Russia: Today в 2018 году получил престижную стипендию Гуггенхайма. Подробнее о художнике: http://www.eugenebirman.com

В арт-резиденции «Заря» Евгений Бирман планирует продолжить работу над проектом Russia: Today, в котором он собирает высказывания русскоязычных жителей Риги, Хельсинки, Владивостока о том, что для них значит Россия.