THE CONTEMPORARY ARTIST, ARCHITECT AND THEORIST RESEMBLE THE NIETZSCHEAN FIGURE OF THE DANCER ON THE ROPE. THE ONLY CRITERION OF THEIR SUCCESS IS THEIR ABILITY TO DANCE ON THE ROPE UNDER THE GAZE OF THE PUBLIC FOR A CERTAIN AMOUNT OF TIME. BORIS GROYS
Lectures & Workshops
ДЕТСКИЕ ТВОРЧЕСКИЕ МАСТЕРСКИЕ

10 ИЮНЯ / 19:00 / КИНОЗАЛ / 0+

Резидент «Зари» Сергей Новиков расскажет о смешивании различных фотографических практик, на примере своего текущего проекта ZATO, в фокусе внимания которого - феномен закрытых городов.

Художник родился в Чебоксарах, живет и работает в Москве. Учился в Первой национальной школе телевидения (режиссура монтажа), Московской школе фотографии и мультимедиа им. Родченко (фоторедактирование) и в ФотоДепартаменте (курс Алины Белишкиной «От документа к документации и обратно»).

C 2009 г. работает над собственными фотографическими проектами, опирающимися на документальную традицию, при этом используя постановку, апроприацию образов и делегированную съемку. Участник различных выставок в России и за ее пределами, публиковал проекты в большом количестве печатных и веб-изданий. Выпустил 4 фотокниги. Во время резиденции на Заре Сергей Новиков будет работать с проявлениями режима секретности и феноменом закрытых территориальных образований в Приморском крае.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

11 ИЮНЯ / 19:00 / КИНОЗАЛ / 18+

Пионер российского видеоарта Дмитрий Булныгин, чья выставка Selected Works в настоящее время проходит в Малом зале ЦСИ «Заря», представит свою ретроспективу короткометражных фильмов, а также в ходе приветственной лекции расскажет зрителям о своей творческой деятельности. Провокационные, неожиданные для зрителя и при этом полные юмора его фильмы, тем не менее, задают фундаментальные для человека вопросы. Фильмы могут содержать шокирующие сцены, впечатлительных зрителей просим воздержаться от просмотра.

Дмитрий Булныгин родился в Новосибирске, живет и работает в Москве. Булныгин - один из пионеров российского видеоарта, участник многочисленных выставок в стране и за рубежом. С 1999 по 2004 гг. создавал совместные проекты с группой «Синие носы, с 2004 г. - организатор Международного фестиваля сверхкороткого фильма (ESF). В резиденции Дмитрий планирует заниматься созданием интервальных видео Владивостока и окрестностей, которые впоследствии войдут в инсталляцию с применением технологий 3D-мэппинга.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

4 - 5 ИЮНЯ / 12:00-14:00; 14:00-16:00 / Читальный зал / 5+

Эксперименты с уличным искусством в комнатных условиях, новые техники и полная свобода самовыражения - это и многое другое на следующих выходных в Центре современного искусства "ЗАРЯ".

Вход свободный, обязательна предварительная регистрация.

Запись по тел.: 8 (423) 231-71-00, также запись ведется по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

4 ИЮНЯ / 16:00 / КИНОЗАЛ

В рамках выставки TEMPORA MUTANTUR, приуроченной к десятилетию ассоциации финских авторов комиксов и иллюстраторов «KUTI KUTI», состоится встреча с художником из Финляндии Мика Лиценом, который представит владивостокскому зрителю выставку и расскажет об особенностях создания современного графического романа.

*Мика Лицен (род. 1974 г.) – автор комиксов, иллюстратор и издатель из Финляндии. Он занимается комиксами уже более 16 лет и рисует главным образом короткие истории. Его работы выходили во многих журналах и антологиях. Кроме того у него опубликовано 8 книг – сборников и графических романов. Некоторые его работы являются экспериментальными, например, его вторая книга была задумана как минималистическая театральная пьеса. В качестве издателя он публиковал работы лучших финских авторов, всего около 50 книг.

Его рисованные истории обычно представляют собой реалистические сдержанные будничные драмы о простых людях, но в них могут быть и жанровые элементы, в частности, хоррор. Его последняя книга «1986» – история с привидениями, происходящая в 80-х годах, в которой молодой человек осознает, что реальная жизнь может быть гораздо страшнее сверхъестественных вымыслов.

сайт художника...

ВХОД СВОБОДНЫЙ

31 МАЯ / 19:00 / КИНОЗАЛ

Творческая встреча с финской группой IC-98 (Патрик Сёдерлунд и Виза Суонпаа). Творческому союзу художников – 18 лет, последние 10 из которых Патрик Сёдерлунд и Виза Суонпаа создают масштабную и богатую визуальную Вселенную, изображающую мир после того, как исчезнет человечество. Интенсивная образность их необычных гибридных пейзажей строит мосты между материальным и мифическим, индивидуальным и коллективным, природным и культурным. Эти переплетения сил и сфер излучают медитативное и завораживающее воздействие. Их работы проблематизируют, в конечном счете, гуманитарное измерение времени в ритмах геологической эволюции. В своем медленном рисованном кино IC-98 разворачивают открытый диалог между человеческой и геологической жизнью, уравновешивая состояния страха и трепета, дистопии и меланхолии. В 2015 году их видео-инсталляция «Вечерняя земля (Часы, Годы, Эры)» была показана в основной программе 56-й Венецианской биеннале.

Встреча пройдет в формате «вопрос – ответ», предлагая слушателям определить вектор разговора, побуждая художников останавливаться на тех темах, которые интересны в данное время для данного места.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

28-29 МАЯ / 12:00-14:00; 14:00-16:00 / Читальный зал / 5+

В эти выходные юные художники будут разгадывать загадку сложного и многозначного явления - ЖИЗНИ, а также поделятся друг с другом собственным пониманием Самого Большого Чуда во Вселенной.

Вход свободный, обязательна предварительная регистрация.

Запись по тел.: 8 (423) 231-71-00, также запись ведется по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

21 МАЯ / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

11:00-13:00 / читальный зал, стол 1 / 6 +

Мастер-класс по созданию принта на ткани от мастерской “Держи дерево»

13:30-15:30 / читальный зал / столы 1, 2 / 5 +

Мастер-класс по созданию костюма «Модная коллекция»

16:00-17:30 / читальный зал / столы 1,2 / 7+

Мастер-класс от Кати Новиковой «Образ моей мечты»

18:30 - 19:30 / читальный зал / 12+

Мастер класс от резидента Ивана Тузова

*Внимание! Для участия необходима предварительная регистрация. Запись по тел.: 8 (423) 231-71-00, также запись ведется по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

Полное расписание всех мероприятий...

18 МАЯ / 19:00 / КИНОЗАЛ / 18+

Иван Тузов – один из ярких представителей молодой художественной сцены Санкт-Петербурга, участник петербургского творческого объединения художников «PARAZIT», известный работами в стиле «пиксель-арт». Главными героями его мозаик, скульптур и живописных полотен становятся известные исторические и медиа-персонажи: Ленин, Сталин, Наполеон, Кутузов, Чебурашка, Микки-маус и др. Все эти действующие лица лишены индивидуальности и представлены в работах Тузова как часть современной мифологии. В рамках резиденции в «Заре» художник планирует интегрировать своих персонажей в пространство Владивостока.

Иван Тузов родился в 1984 г. в Ленинграде, окончил Российский государственный педагогический университет им. Герцена по специальности «Изобразительное искусство». С 2010 по 2012 гг. работал аниматором на студии «Смешарики». В 2012 г. поступил в Школу молодого художника по программе Санкт-Петербургского фонда «ПРО АРТЕ». Провел ряд персональных выставок в Москве и Санкт-Петербурге, включая «Развирт» («Культурный Альянс. Проект Марата Гельмана», 2014), «Pixel Hero» (Электромузей, 2014), «Ленин – дед мороз» (Борей Арт Центр, 2013), «Войнушка» (Театр им. Ленсовета, 2013) Участник таких групповых экспозиций, как «Спасение Венеции» (Галерея Марины Гисич, 2014), «Шумотрон» (Эрарта, 2014), «Черная зависть» (Паразиты, в рамках Параллельной программа Манифеста 10, 2014), «Москва говорит» (Фонд Екатерины, 2014), «Цензура шлю ха-ха» (Галерея Марата Гельмана, 2014) и многих других.

15 МАЯ / 14:00 / КИНОЗАЛ / 0+

На приветственной лекции Михаил Заиканов расскажет владивостокской публике о своей деятельности и о том, каким образом тема семейного архива стала одной из образующих в его творчестве. Художник обращает внимание на проблему излишне сентиментального восприятия индивидуальной истории и стремится к тому, чтобы обрести более объективный и отстраненный взгляд на нее, обнаруживая точки пересечения с общей историей страны.


*Михаил родился в Москве, живет и работает в Москве и Санкт-Петербурге. Учился в Московской школе фотографии и мультимедиа им. Родченко и Институте Проблем Современного Искусства.
Художник работает в жанрах графики, фотографии, создает объекты и инсталляции, не ограничивая себя рамками определенного медиа. Среди персональных выставок – «Идея, Свобода, Вперед» (СТАРТ, Москва, 2012), «Правила игры» (КОМНАТА, Москва, 2013) и др.; также принимал участие выставках «Bajki» (Lazareti, Дубровник, 2016), «Bobby was killed twice» (Галерея Люда, Санкт-Петербург, 2014), «Воспитание» (Fabrika, Москва, 2013) и многих других. Куратор проектов «Дачная выставка» (Санкт-Петербург, 2015), «Порнографика» (Непокоренные, Санкт-Петербург, 2015), «Фантомная выставка» (Санкт-Петербург, 2014).
В рамках резиденции в "Заре" Михаил Заиканов планирует провести исследование отрывка истории своей семьи, связанного с Приморским краем, на основе найденных в семейных архивах фотоснимков.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

2 МАЯ / 15:00 / КИНОЗАЛ

Сегодня искусство Южной Кореи привлекает все больше внимания со стороны мирового художественного сообщества. Лекция осветит основные направления, по которым развивалось искусство на протяжении последних семидесяти лет, а также раскроет затрагиваемые им темы и проблематики. Кроме этого, на примере творчества наиболее влиятельных корейских художников будет показано, как сегодня решается и насколько остро стоит вопрос поиска национального в искусстве и каковы отличительные черты современного южнокорейского искусства. Слушатели также смогут познакомиться с особенностями системы художественных институций, существующих в стране на сегодняшний день.

О лекторах:

Елена Хохлова, кореевед, переводчик, член совета по продвижению корейской культуры в России. Закончила Восточный факультет Дальневосточного Государственного университета по специальности корееведение. В 2008 году получила магистерскую степень по специальности история искусств в университете Хоник, Сеул. Работала в южнокорейской галерее современного искусства «Кымсан» в Сеуле. Соавтор издания «Современное корейское искусство: ориентирование на местности» (2016). В настоящий момент преподает историю корейского искусства в Школе Востоковедения НИУ ВШЭ.

Адель Ким, координатор арт-резиденции «Заря», куратор, исследователь. Магистрант университета Хоник по специальности теория искусства (г. Сеул, Южная Корея). В прошлом – сотрудник Государственного музея современного искусства, Корея (2014). Автор статей и лекций о современном корейском искусстве, соавтор издания «Современное корейское искусство: ориентирование на местности» (2016), сокуратор выставки «Изобретение воспоминаний: три южнокорейских художника» (Санкт-Петербург, Музей сновидений Фрейда, 2016).

Лекция организована совместно с Владивостокской школой современного искусства (ВШСИ).

ВХОД СВОБОДНЫЙ