THE CONTEMPORARY ARTIST, ARCHITECT AND THEORIST RESEMBLE THE NIETZSCHEAN FIGURE OF THE DANCER ON THE ROPE. THE ONLY CRITERION OF THEIR SUCCESS IS THEIR ABILITY TO DANCE ON THE ROPE UNDER THE GAZE OF THE PUBLIC FOR A CERTAIN AMOUNT OF TIME. BORIS GROYS
Lectures & Workshops
ДЕТСКИЕ ТВОРЧЕСКИЕ МАСТЕРСКИЕ

26 ФЕВРАЛЯ / 16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

Андрей Дмитренко, молодой художник из Владивостока и участник арт-резиденции «Заря», расскажет о своей профессиональной деятельности, а также представит мастер-класс для всех желающих ознакомиться с линогравюрой - несложной, но эффектной техникой печатной графики. Мастер-класс рассчитан на участников всех возрастов.


* Андрей Дмитренко (р. 1990) закончил факультет графического дизайна в Дальневосточный федеральный университет (ДВФУ). В 2016 г. в галерее современного искусства «Арка» прошла его первая персональная выставка «Памяти пыль». Андрей принимал участие в таких групповых выставках, как «Новая бедность» (Владивостокская школа современного искусства, совместно с Центром «Красный» и Школой вовлеченного искусства «Что делать», 2016), «СОЛЬ» (центр современного искусства «СОЛЬ», 2015), «Молодёжка 2015» (Приморская организация союза художников России, 2015), «Фуникулёр 5» (Артэтаж — музей современного искусства, 2014). Резидентский проект Андрея сосредоточится на исследовании состояния неопределенности и неуверенности, в котором пребывают молодые жители приморского города.


ВХОД СВОБОДНЫЙ

Требуется предварительная запись по телефону 231-71-00 или почте info@zaryavladivostok.ru

11-12 февраля / 12:00-14:00 / 14:00-16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 5+

Новый цикл детских мастерских начнется в эти выходные в ЦСИ «Заря». Занятия будут посвящены только что открывшейся выставке «Вечный двигатель. Русское кинетическое искусство».

Знакомство юных художников и их родителей с кинетическим искусством начнется с творчества Александра Родченко – одного из ярчайших представителей русского авангарда.

Ребята будут работать в созданном Родченко направлении – ЛИНИИЗМ, где простейший элемент линия, из которого можно сотворить бесконечное множество фигур, в том числе и объемных. Также дети посетят выставку с познавательной экскурсией.

11 ФЕВРАЛЯ / 19:00 / КИНОЗАЛ

Участник арт-резиденции «Заря», немецкий художник Фабиан Кнехт проведет лекцию для всех желающих, кто хочет узнать подробнее о его персональной выставке в Малом зале ЦСИ «Заря», а также о новой работе в рамках резиденции. Его инсталляция UMKEHRUNG («Восстановление») станет масштабной интервенцией в природный ландшафт Владивостока.

Фабиан Кнехт (р. 1980, Магдебург, Германия) живёт и работает в Берлине. Окончил Берлинский Университет Искусств (Universität der Künste Berlin, UdK), а также учился в Калифорнийском Институте Искусств и Aльской Высшей Школе Изобразительных Искусств в Аддис-Абеба, Эфиопия (Ale School of Fine Arts and Design). С 2009 по 2014 являлся студентом Института Экспериментов с Пространством художника Олафура Элиассона. Кнехт – участник многочисленных международных выставок, среди которых V Московская Международная Биеннале Молодого Искусства 2016 года и выставка Фестиваль Будущих Настоящих Моментов (Festival of Future Nows) в Новой Национальной Галерее в Берлине (2014). Персональные проекты среди других включают VERNEINUNG (Галерея аlexander levy, Берлин, 2015), _UNG (Галерея Christophe Gaillard, Париж. 2015), ENTFACHUNG (Музей Современного Искусства в Загребе, 2013).

ДЕТСКИЕ МАСТЕРСКИЕ / РОЖДЕСТВЕНСКИЕ ДЕТСКИЕ МАСТЕРСКИЕ

24-25 ДЕКАБРЯ / 12:00-14:00 / 14:00-16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 5+

В последние выходные уходящего года мы предлагаем вам принять участие в рождественских детских мастерских. Вместе с вами мы изготовим главный символ Нового года- большую елку. Занятие станет отличным началом праздничных дней и зарядит новогодним настроением.

Занятия бесплатные. Количество мест ограничено. Запись по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

3-4 ДЕКАБРЯ / 12:00-14:00 / 14:00-16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 5+

Даже если вы еще ни разу не принимали участие в детских творческих мастерских Центра современного искусства ЗАРЯ, мастер-класс по созданию масок, который будет проводиться 3 и 4 декабря - это идеальная возможность попробовать создать собственное произведение искусства.

Изготовление масок - это не просто игра. Это взаимодействие с альтер-эго, попытка примерить на себя образ двойника. Маска может воплощать любые фантазии своего творца, преподаватель не ограничивает детей ни в технике, ни в характере создаваемых персонажей. Занятие нацелено на работу ребенка с собственным внутренним миром. Маленький художник учится разрабатывать произведение от зарождения идеи до техники ее воплощения, продумывая все нюансы и смысловую нагрузку каждой детали, шаг за шагом, от плоскости к объему.

Занятия бесплатные. Количество мест ограничено.

Запись по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

Московский куратор и искусствовед Андрей Ерофеев проведет для всех желающих лекцию в видео-формате, посвященную недавно открывшейся в Центре современного искусства «Заря» выставке «Пустырь и пустошь» - масштабному мультидисциплинарному проекту, на котором представлены работы двадцати восьми российских художников, объединенные общей тематикой покинутого пейзажа.


Специфика регионального ландшафта, мотив «заброшенной местности» , разнообразные трактовки этой темы в изобразительном искусстве - это лишь некоторые вопросы, которые будут рассматриваться на обсуждении с куратором выставки. С точки зрения Андрея Ерофеева, пустырь – это не просто определенный тип пейзажа, это категория пространства, порожденная целым рядом дискурсов и понятий; территория, несущая в себе мощный эстетический заряд.

Присылайте свои вопросы на почту info@zaryavladivostok.ru с пометкой "ВОПРОСЫ АНДРЕЮ ЕРОФЕЕВУ".


* Андрей Ерофеев входил в состав жюри и был членом экспертного совета арт-премии «Приз Кандинского», затем - арт-премии «Инновация». В 2016 году избран руководителем национальной российской секции Международной ассоциации художественных критиков (AICA). За собирательскую деятельность и пропаганду российского современного искусства награжден французским орденом «Рыцарь искусств и изящной словесности» и специальным призом за кураторские проекты в рамках премии «Инновация».

5 НОЯБРЯ / 15:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 0+

Куратор проекта "Отсутствующие монументы" Мария Крамар расскажет всем желающим об исследовании нематериальных монументов Владивостока. В выставке представлены как художественные работы, так и архивные данные, документы, фотографии, найденные видео, а также комментарии историков, архивистов и скульпторов. Куратор и участники проекта обращаются к двусторонним процессам — присутствию/увековечиванию и отсутствию/разувековечиванию монументов.

Разговор о нематериальных монументах начнется с обсуждения "Семи чудес света", в частности, статуи Колосса Родосского, якобы расположенной в портовом городе Родосе. Далее слушатели лекции узнают о понятии "контромонумента", предложенном американским исследователем Джеймсом Янгом в начале 1980-х гг. "Контрмонументы" отказываются от прямой иллюстративности и декоративности; подобные проекты часто недолговечны, невидимы, мобильны, а иногда даже уродливы.

Рассмотрев эволюцию понятия "монумент", Мария обратится к понятию "бумажной архитектуры": как к проектам советской архитектуры 1980-х годов, так и к проектам итальянского архитектора Джованни Баттиста Пиранези.

Далее куратор вместе с художниками пройдет по выставке и расскажет обо всех расположенных там нематериальных памятниках.

Лекция-экскурсия начнется в читальном зале и закончится в Малом зале.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

22 ОКТЯБРЯ - 6 НОЯБРЯ / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

В Центре современного искусства «Заря» пройдет курс лекций от участников арт-резиденции «Заря». Работы художников каждый желающий уже может посмотреть на выставке «Пустырь и пустошь» под кураторством Андрея Ерофеева.


Расписание:

ЛЕКЦИЯ АНТОНА ОЛЬШВАНГА / 22 ОКТЯБРЯ / 20:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

Один из главных интересов художника - исследование возможной взаимной трансформации личности и выбранного контекста средствами художественной практики, об опыте которой он и расскажет в ходе лекции.

* Художник учился в Школе-студии МХАТ и Rijksakademie Van Beeldende Kunsten Amsterdam, Нидерланды. Представлял спецпроект «Слой 99,9 / I» в Государственной Третьяковской галерее (2011), участвовал в выставках «Полиэфиры», Государственный русский музей, Санкт-Петербург (1994), «The Place of Happiness» в Watari-Um Museum of Contemporary Art, Aoyama (2001) и многих других.

ЛЕКЦИЯ РОМАНА МОКРОВА. «ИСТОРИИ» / 23 ОКТЯБРЯ / 19:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

Художник и фотограф Роман Мокров проведет приветственную лекцию, в ходе которой расскажет о своей профессиональной деятельности и познакомит владивостокскую публику со своими проектами.

* Роман Мокров закончил Школу современного искусства «Свободные мастерские» при Московском музее современного искусства и Институт проблем современного искусства. Среди персональных выставок - «Спрячь в ладонь новорожденный огонь» (2014, Московский музей современного искусства), «Немосква» (2012, Московский музей современного искусства), «Судьба человека» (2012, галерея «Триумф», Москва). Участвовал в ряде групповых выставок в ГЦСИ, ЦДХ, ММСИ, Манеже, Государственной Третьяковской галерее и многих других. Его проект «Бесконечная история» получил специальную премию «Инновация». Также Роман становился номинантом премии Кандинского («Молодой художник. Проект года») 2012 г. и премии Сергея Курёхина («Лучший медиа-объект») 2013 г.

ЛЕКЦИЯ ЕЛИЗАВЕТЫ КОНОВАЛОВОЙ / 5 НОЯБРЯ / 19:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

Елизавета Коновалова проведет публичную лекцию, в которой сделает акцент на ряде своих наиболее интересных проектов.

* Елизавета Коновалова родилась в Москве, в 2005-2010 гг. училась в Высшей национальной школе изящных искусств в Париже (ENSBA) в студии Жана-Люка Вильмута. С 2011 г. принимала участие в резиденциях во Франции, Швейцарии, Германии и России. За последние два года ее работы были показаны на выставках «Что мы слышим, когда смотрим?» в рамках параллельной программы Manifesta 10 в Санкт-Петербурге; «Красота неприглядности» в галерее Беляево в Москве; «Pour tuer le mal» в галерее Maubert, «Double Trouble» в Yvon Lambert bookshop и в ежегодной выставке молодого искусства «Jeune Création» в Париже. В 2014 г. стала одной из трех финалистов премии Découverte Пале де Токио в Париже и получила премию Sciences Po pour l’Art Contemporain за работу «Гудок», реализованную во время резиденции ГЦСИ в Кронштадте. В 2015 г. ее инсталляция «Альтштадт» получила первый приз жюри Contemporary Talents фонда François Schneider.

ВХОД НА ВСЕ ЛЕКЦИИ СВОБОДНЫЙ

9 СЕНТЯБРЯ / 19:00 / 10 ВХОД, 1 ЭТАЖ

Лекция публициста Михаэля Бауте, приуроченная к ретроспективной выставке Харуна Фароки "И еще кое-что становится видимым", станет кратким обзором творческого пути художника в качестве кинорежиссера художественного, документального и "комбинированного" жанров и автора инсталляций. Михаэль Бауте в ходе своей лекции представит выдержки из фильмов и художественных работ Фароки, созданных им в течение почти 50 лет - с 1968 по 2014 год.

О лекторе:

Михаэль Бауте (Берлин, Германия)
Писатель, лектор, журналист, куратор. Автор статей на тему тему кинематографа в книгах и в таких периодических изданиях, как Jungle World, Sigi-Goetz Entertainment, Cargo, kolik.film, Tip Berlin и т. д., создатель интернет-блога newfilmkritik.de. С 1996 по 2004 год на разных должностях сотрудничал с Томасом Арсланом, Харуном Фароки, Кристианом Петцольдом, Анжелой Шанелек и др. С 2008 по 2009 год работал художественным руководителем проекта "Культурное образрование. Из архивов", посвященного исследованию, хранению и распространению аудиовизуальных форм кинематографической истории. С 2010 года проводит семинары и мастер-классы в кино и арт-школах и университетах.
Лекция на английском языке с переводом.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

26-28 АВГУСТА / КИНОЗАЛ, МАСТЕРСКАЯ АРТ-РЕЗИДЕНЦИИ

Трехдневный мастер-класс посвящен исследованию темы границ в современном медиа-арте. В фокусе внимания – границы присутствия и отсутствия изображения, звука, смысла, разделение понятий искусства и не-искусства, и многое другое. Основной акцент будет сделан на работу с такими разновидности медиа, как видео, фотография, саунд-арт. Слушатели также смогут познакомиться с техниками развития и улучшения креативных способностей. Мастер-класс будет состоять из теоретической и практической деятельности, по итогам которой планируется экспозиция. К участию приглашаются все желающие.

Ведущий: Константин Аджер, художник мультимедиа и современного искусства (Москва). Окончил Государственное Музыкальное Училище им. Гнесиных; Московский Государственный Институт Культуры (кларнет, саксофон); Заочный Университет Искусств (станковая живопись, графика); Международные Мастерские Театра Синтеза и Анимации "Интерстудио", Мастерская Юрия Соболева. Участник группы "Запасный выход" и программы "Escape". Принимал участие более чем в 50 выставках и проектах.

РАСПИСАНИЕ ЗАНЯТИЙ:

26 АВГУСТА 19:00, КИНОЗАЛ

Погружаемся в теорию, опыт других художников и арт-кухню автора

27-28 АВГУСТА 13:00, МАСТЕРСКАЯ АРТ-РЕЗИДЕНЦИИ (ЦРМ, 5 ВХОД)

Придумываем, обсуждаем и делаем

ИТОГИ (даты будут обговорены с участниками)

Выставляем наши работы в мастерской арт-резиденции «Заря»

Вход свободный.

Для участия требуется предварительная запись.

Тел.: 231-71-00

E-mail: info@zaryavladivostok.ru