26 ФЕВРАЛЯ / 16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Андрей Дмитренко, молодой художник из Владивостока и участник арт-резиденции «Заря», расскажет о своей профессиональной деятельности, а также представит мастер-класс для всех желающих ознакомиться с линогравюрой - несложной, но эффектной техникой печатной графики. Мастер-класс рассчитан на участников всех возрастов.
* Андрей Дмитренко (р. 1990) закончил факультет графического дизайна в Дальневосточный федеральный университет (ДВФУ). В 2016 г. в галерее современного искусства «Арка» прошла его первая персональная выставка «Памяти пыль». Андрей принимал участие в таких групповых выставках, как «Новая бедность» (Владивостокская школа современного искусства, совместно с Центром «Красный» и Школой вовлеченного искусства «Что делать», 2016), «СОЛЬ» (центр современного искусства «СОЛЬ», 2015), «Молодёжка 2015» (Приморская организация союза художников России, 2015), «Фуникулёр 5» (Артэтаж — музей современного искусства, 2014). Резидентский проект Андрея сосредоточится на исследовании состояния неопределенности и неуверенности, в котором пребывают молодые жители приморского города.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
Требуется предварительная запись по телефону 231-71-00 или почте info@zaryavladivostok.ru

11-12 февраля / 12:00-14:00 / 14:00-16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 5+
Новый цикл детских мастерских начнется в эти выходные в ЦСИ «Заря». Занятия будут посвящены только что открывшейся выставке «Вечный двигатель. Русское кинетическое искусство».
Знакомство юных художников и их родителей с кинетическим искусством начнется с творчества Александра Родченко – одного из ярчайших представителей русского авангарда.
Ребята будут работать в созданном Родченко направлении – ЛИНИИЗМ, где простейший элемент линия, из которого можно сотворить бесконечное множество фигур, в том числе и объемных. Также дети посетят выставку с познавательной экскурсией.

11 ФЕВРАЛЯ / 19:00 / КИНОЗАЛ
Участник арт-резиденции «Заря», немецкий художник Фабиан Кнехт проведет лекцию для всех желающих, кто хочет узнать подробнее о его персональной выставке в Малом зале ЦСИ «Заря», а также о новой работе в рамках резиденции. Его инсталляция UMKEHRUNG («Восстановление») станет масштабной интервенцией в природный ландшафт Владивостока.
Фабиан Кнехт (р. 1980, Магдебург, Германия) живёт и работает в Берлине. Окончил Берлинский Университет Искусств (Universität der Künste Berlin, UdK), а также учился в Калифорнийском Институте Искусств и Aльской Высшей Школе Изобразительных Искусств в Аддис-Абеба, Эфиопия (Ale School of Fine Arts and Design). С 2009 по 2014 являлся студентом Института Экспериментов с Пространством художника Олафура Элиассона. Кнехт – участник многочисленных международных выставок, среди которых V Московская Международная Биеннале Молодого Искусства 2016 года и выставка Фестиваль Будущих Настоящих Моментов (Festival of Future Nows) в Новой Национальной Галерее в Берлине (2014). Персональные проекты среди других включают VERNEINUNG (Галерея аlexander levy, Берлин, 2015), _UNG (Галерея Christophe Gaillard, Париж. 2015), ENTFACHUNG (Музей Современного Искусства в Загребе, 2013).
ДЕТСКИЕ МАСТЕРСКИЕ / РОЖДЕСТВЕНСКИЕ ДЕТСКИЕ МАСТЕРСКИЕ
24-25 ДЕКАБРЯ / 12:00-14:00 / 14:00-16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 5+
В последние выходные уходящего года мы предлагаем вам принять участие в рождественских детских мастерских. Вместе с вами мы изготовим главный символ Нового года- большую елку. Занятие станет отличным началом праздничных дней и зарядит новогодним настроением.
Занятия бесплатные. Количество мест ограничено. Запись по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru
3-4 ДЕКАБРЯ / 12:00-14:00 / 14:00-16:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 5+
Даже если вы еще ни разу не принимали участие в детских творческих мастерских Центра современного искусства ЗАРЯ, мастер-класс по созданию масок, который будет проводиться 3 и 4 декабря - это идеальная возможность попробовать создать собственное произведение искусства.
Изготовление масок - это не просто игра. Это взаимодействие с альтер-эго, попытка примерить на себя образ двойника. Маска может воплощать любые фантазии своего творца, преподаватель не ограничивает детей ни в технике, ни в характере создаваемых персонажей. Занятие нацелено на работу ребенка с собственным внутренним миром. Маленький художник учится разрабатывать произведение от зарождения идеи до техники ее воплощения, продумывая все нюансы и смысловую нагрузку каждой детали, шаг за шагом, от плоскости к объему.
Занятия бесплатные. Количество мест ограничено.
Запись по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru
Московский куратор и искусствовед Андрей Ерофеев проведет для всех желающих лекцию в видео-формате, посвященную недавно открывшейся в Центре современного искусства «Заря» выставке «Пустырь и пустошь» - масштабному мультидисциплинарному проекту, на котором представлены работы двадцати восьми российских художников, объединенные общей тематикой покинутого пейзажа.
Специфика регионального ландшафта, мотив «заброшенной местности» , разнообразные трактовки этой темы в изобразительном искусстве - это лишь некоторые вопросы, которые будут рассматриваться на обсуждении с куратором выставки. С точки зрения Андрея Ерофеева, пустырь – это не просто определенный тип пейзажа, это категория пространства, порожденная целым рядом дискурсов и понятий; территория, несущая в себе мощный эстетический заряд.
Присылайте свои вопросы на почту info@zaryavladivostok.ru с пометкой "ВОПРОСЫ АНДРЕЮ ЕРОФЕЕВУ".
* Андрей Ерофеев входил в состав жюри и был членом экспертного совета арт-премии «Приз Кандинского», затем - арт-премии «Инновация». В 2016 году избран руководителем национальной российской секции Международной ассоциации художественных критиков (AICA). За собирательскую деятельность и пропаганду российского современного искусства награжден французским орденом «Рыцарь искусств и изящной словесности» и специальным призом за кураторские проекты в рамках премии «Инновация».
5 НОЯБРЯ / 15:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 0+
Куратор проекта "Отсутствующие монументы" Мария Крамар расскажет всем желающим об исследовании нематериальных монументов Владивостока. В выставке представлены как художественные работы, так и архивные данные, документы, фотографии, найденные видео, а также комментарии историков, архивистов и скульпторов. Куратор и участники проекта обращаются к двусторонним процессам — присутствию/увековечиванию и отсутствию/разувековечиванию монументов.
Разговор о нематериальных монументах начнется с обсуждения "Семи чудес света", в частности, статуи Колосса Родосского, якобы расположенной в портовом городе Родосе. Далее слушатели лекции узнают о понятии "контромонумента", предложенном американским исследователем Джеймсом Янгом в начале 1980-х гг. "Контрмонументы" отказываются от прямой иллюстративности и декоративности; подобные проекты часто недолговечны, невидимы, мобильны, а иногда даже уродливы.
Рассмотрев эволюцию понятия "монумент", Мария обратится к понятию "бумажной архитектуры": как к проектам советской архитектуры 1980-х годов, так и к проектам итальянского архитектора Джованни Баттиста Пиранези.
Далее куратор вместе с художниками пройдет по выставке и расскажет обо всех расположенных там нематериальных памятниках.
Лекция-экскурсия начнется в читальном зале и закончится в Малом зале.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
22 ОКТЯБРЯ - 6 НОЯБРЯ / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
В Центре современного искусства «Заря» пройдет курс лекций от участников арт-резиденции «Заря». Работы художников каждый желающий уже может посмотреть на выставке «Пустырь и пустошь» под кураторством Андрея Ерофеева.
Расписание:
ЛЕКЦИЯ АНТОНА ОЛЬШВАНГА / 22 ОКТЯБРЯ / 20:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Один из главных интересов художника - исследование возможной взаимной трансформации личности и выбранного контекста средствами художественной практики, об опыте которой он и расскажет в ходе лекции.
* Художник учился в Школе-студии МХАТ и Rijksakademie Van Beeldende Kunsten Amsterdam, Нидерланды. Представлял спецпроект «Слой 99,9 / I» в Государственной Третьяковской галерее (2011), участвовал в выставках «Полиэфиры», Государственный русский музей, Санкт-Петербург (1994), «The Place of Happiness» в Watari-Um Museum of Contemporary Art, Aoyama (2001) и многих других.
ЛЕКЦИЯ РОМАНА МОКРОВА. «ИСТОРИИ» / 23 ОКТЯБРЯ / 19:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Художник и фотограф Роман Мокров проведет приветственную лекцию, в ходе которой расскажет о своей профессиональной деятельности и познакомит владивостокскую публику со своими проектами.
* Роман Мокров закончил Школу современного искусства «Свободные мастерские» при Московском музее современного искусства и Институт проблем современного искусства. Среди персональных выставок - «Спрячь в ладонь новорожденный огонь» (2014, Московский музей современного искусства), «Немосква» (2012, Московский музей современного искусства), «Судьба человека» (2012, галерея «Триумф», Москва). Участвовал в ряде групповых выставок в ГЦСИ, ЦДХ, ММСИ, Манеже, Государственной Третьяковской галерее и многих других. Его проект «Бесконечная история» получил специальную премию «Инновация». Также Роман становился номинантом премии Кандинского («Молодой художник. Проект года») 2012 г. и премии Сергея Курёхина («Лучший медиа-объект») 2013 г.
ЛЕКЦИЯ ЕЛИЗАВЕТЫ КОНОВАЛОВОЙ / 5 НОЯБРЯ / 19:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Елизавета Коновалова проведет публичную лекцию, в которой сделает акцент на ряде своих наиболее интересных проектов.
* Елизавета Коновалова родилась в Москве, в 2005-2010 гг. училась в Высшей национальной школе изящных искусств в Париже (ENSBA) в студии Жана-Люка Вильмута. С 2011 г. принимала участие в резиденциях во Франции, Швейцарии, Германии и России. За последние два года ее работы были показаны на выставках «Что мы слышим, когда смотрим?» в рамках параллельной программы Manifesta 10 в Санкт-Петербурге; «Красота неприглядности» в галерее Беляево в Москве; «Pour tuer le mal» в галерее Maubert, «Double Trouble» в Yvon Lambert bookshop и в ежегодной выставке молодого искусства «Jeune Création» в Париже. В 2014 г. стала одной из трех финалистов премии Découverte Пале де Токио в Париже и получила премию Sciences Po pour l’Art Contemporain за работу «Гудок», реализованную во время резиденции ГЦСИ в Кронштадте. В 2015 г. ее инсталляция «Альтштадт» получила первый приз жюри Contemporary Talents фонда François Schneider.
ВХОД НА ВСЕ ЛЕКЦИИ СВОБОДНЫЙ
9 СЕНТЯБРЯ / 19:00 / 10 ВХОД, 1 ЭТАЖ
Лекция публициста Михаэля Бауте, приуроченная к ретроспективной выставке Харуна Фароки "И еще кое-что становится видимым", станет кратким обзором творческого пути художника в качестве кинорежиссера художественного, документального и "комбинированного" жанров и автора инсталляций. Михаэль Бауте в ходе своей лекции представит выдержки из фильмов и художественных работ Фароки, созданных им в течение почти 50 лет - с 1968 по 2014 год.
О лекторе:
Михаэль Бауте (Берлин, Германия)
Писатель, лектор, журналист, куратор. Автор статей на тему тему кинематографа в книгах и в таких периодических изданиях, как Jungle World, Sigi-Goetz Entertainment, Cargo, kolik.film, Tip Berlin и т. д., создатель интернет-блога newfilmkritik.de. С 1996 по 2004 год на разных должностях сотрудничал с Томасом Арсланом, Харуном Фароки, Кристианом Петцольдом, Анжелой Шанелек и др. С 2008 по 2009 год работал художественным руководителем проекта "Культурное образрование. Из архивов", посвященного исследованию, хранению и распространению аудиовизуальных форм кинематографической истории. С 2010 года проводит семинары и мастер-классы в кино и арт-школах и университетах.
Лекция на английском языке с переводом.
ВХОД СВОБОДНЫЙ
26-28 АВГУСТА / КИНОЗАЛ, МАСТЕРСКАЯ АРТ-РЕЗИДЕНЦИИ
Трехдневный мастер-класс посвящен исследованию темы границ в современном медиа-арте. В фокусе внимания – границы присутствия и отсутствия изображения, звука, смысла, разделение понятий искусства и не-искусства, и многое другое. Основной акцент будет сделан на работу с такими разновидности медиа, как видео, фотография, саунд-арт. Слушатели также смогут познакомиться с техниками развития и улучшения креативных способностей. Мастер-класс будет состоять из теоретической и практической деятельности, по итогам которой планируется экспозиция. К участию приглашаются все желающие.
Ведущий: Константин Аджер, художник мультимедиа и современного искусства (Москва). Окончил Государственное Музыкальное Училище им. Гнесиных; Московский Государственный Институт Культуры (кларнет, саксофон); Заочный Университет Искусств (станковая живопись, графика); Международные Мастерские Театра Синтеза и Анимации "Интерстудио", Мастерская Юрия Соболева. Участник группы "Запасный выход" и программы "Escape". Принимал участие более чем в 50 выставках и проектах.
РАСПИСАНИЕ ЗАНЯТИЙ:
26 АВГУСТА 19:00, КИНОЗАЛ
Погружаемся в теорию, опыт других художников и арт-кухню автора
27-28 АВГУСТА 13:00, МАСТЕРСКАЯ АРТ-РЕЗИДЕНЦИИ (ЦРМ, 5 ВХОД)
Придумываем, обсуждаем и делаем
ИТОГИ (даты будут обговорены с участниками)
Выставляем наши работы в мастерской арт-резиденции «Заря»
Вход свободный.
Для участия требуется предварительная запись.
Тел.: 231-71-00
E-mail: info@zaryavladivostok.ru