OCTOBER 7-9, 2018. VLADIVOSTOK, ZARYA CCA / 18+

Between One Northeast and Metageography: towards the new politics of geographical imagination

The center of Contemporary art ‘Zarya’ (Vladivostok) in a period between 10.6.2018 and 10.9.2018 hosts two exhibitions and a series of events dedicated to the geographical imagination in art. Two key anchors in the program are openings of two exhibitions: “One Northeast” on 6, Oct and “Metageography” on 9, Oct. To unveil the theoretical bridges between the two exhibitions, a performative symposium with participants of both exhibitions and specially invited speakers will be hosted.

The symposium will work with the analysis, deconstruction of the geographical imagination from the one side, and with the attention to the emancipatory and social role of the new imaginations of space, on the other. How crucial are the images of the space in its governing? Are independent, multi-verse, progressive politics of geographical imagination possible on the field of art? How important and influential are those tools that artists, geographers, curators and critics can use in their own politics of geo-imagination? Case studies and examples of concrete artistic, cultural and curatorial tactics in the policy of geographical imagination.

In light of the geopolitical positioning of Northeast Asia, or “Primorye” the symposium will include political-poetical contributions dedicated to the transgressive movements of the region. Tectonic shifts and rifts at the far end of the Eurasian landmass give rise to a kind of ‘Northeast’ or ‘Primorian’ thinking (the title depends on where we look at the area from, and reflects in its diversity the potential for multiple, including hybrid, geographic imagination) and are tied into changing geopolitical landscape. Embodied as much by radical artists and writers in history, as by the paths and traces of the ‘common’ people, the program refocuses on the Northeast or Primorye as a potent site for geo-imaginations, including new, emancipative and hybrid ones.

Conveners: Nikolay Smirnov & Unmapping Eurasia

SCHEDULE

6.10.2018 (Sat)

• 19:00 Opening of the“One Northeast” exhibition (curators Mi You and Binna Choi) Including Minja Gu's ritual and Lucie Tuma’s performance

7.10.2018 (Sun)— performative symposium, 1st day

• 11:00 Symposium Opening
• 11:15 Anastasia Ryabova. Star Road – 3
• 13:00Break
• 15:00 Nikolay Smirnov. Speculative Geography: Orientalisms in 山水style
• 16:00 Coffee break
• 16:30 Lucie Tuma. Somatic Workshop
• 17:00 Mi You, Binna Choi (Unmapping Eurasia)
• 18:00 Anton Karmanov, Jeonhwan Cho. Intervention

8.10.2018 (Mon)— performative symposium, 2nd day

• 15:30 Dmitry Zamyatin (geographer, poet, artist, the ideologist of “Metageography”)
• 16:00 Vladimir Sokolov (historian, author of the research and exhibition about “Chinese Tartary” and geohistorical images of current Primorye, Vladivostok)
• 17:00 Coffee break
• 17:30 Vladimir Bulatov (geographer, head of cartography department of State Historical Museum, Moscow)

9.10.2018 (Tue)

• 15:30 Kirill Svetlyakov (curator, chief specialist in contemporary art of State Tretyakov Gallery, Moscow)
• 16:30 Cosmin Costinas (Para Site, Hong Kong). A Journal of the Plague Year
• 17:30 Anton Vidokle (artist, founder of e-flux, New York/Berlin). Biocosmism in Japan. Screening and Conversation with Koichiro Osaka (curator, Tokyo, Asakusa)
• 19:00 Opening of the“Metageography” exhibition (curators Nikolay Smirnov, Kirill Svetlyakov, scientific adviser Dmitry Zamyatin)
• 21:00 Pill Couple concert

30 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

В Центре современного искусства «Заря» пройдет приветственная лекция участницы арт-резиденции Татьяны Эфрусси, художница расскажет о методе дополненной археологии и покажет свои проекты.

Этот метод видит мир историзированно – как руину, которую «поэт» романитизирует, «ученый» исследует, а «обитатель» перестраивает и достраивает ради своего удобства. Маневрируя между этими ролями, художница стремится поэтизировать и политизировать прошлое, сделав его активным инструментом воздействия на настоящее и будущее. На лекции Татьяна также представит проект, над которым она будет работать в резиденции.

ВХОД СВОБОДНЫЙ.

* Татьяна Эфрусси (р. 1988) — художница и историк архитектуры. В настоящее время обучается в Национальной высшей школе изящных искусств в Париже и является докторантом Кассельского университета (Германия), где работает над диссертацией «Ханнес Майер — советский архитектор». В последние годы участвовала в таких выставках, как «Birobizhan/Биробиджан. Художественное исследование Еврейской Автономной области»Биробиджан. Художественное исследование Еврейской Автономной области» (Биробиджанская областная филармония, 2017), «Нельзя быть слишком осторожным» (ЦЭХ, Минск, 2017), «Eccentric Values after Eisenstein» (совместно с Еленой Вогман, пространство Diaphanes, Берлин, 2018), «Эскапизм. Тренинговая программа» (ЦТИ «Фабрика», Москва, 2018). Курировала выставки и инициативы: «Баухаус в Москве» (галерея «Вхутемас», Москва, 2012), «Час Ш» (самоорганизованная, 2014), «Кому это надо» (совместно с Марийкой Семененко, галерея Сколково, Москва, 2015). Живет и работает в Париже, Берлине и Москве. Автор научных статей по истории архитектуры. Участница художественно-экономического
объединения «Летучая кооперация».

29 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ

В рамках Второго ежегодного Фестиваля тайги на площадке Центра современного искусства «Заря» с лекцией выступит Владимир Черепанов по прозвищу «Медведь» – дизайнер и креативный директор агентства POWER, автор проекта по современной популяризации Сибири на глобальном уровне I’m Siberian, «Новокузнецк 400», дизайн-системы «Шерегеш». Владимир расскажет, как построить успешный бренд, основанный на локальности, и как на нём зарабатывать, вдохновит на создание (или развитие существующих) владивостокских проектов, связанных с брендом города, и поделится историей I’m Siberian и другими кейсами маркетинга дестинации и капитализации бренда города или региона.

* Владимир Черепанов – обладатель Гран-при Московского Международного Фестиваля рекламы, серебряный призер Epica Awards, многократный призер фестиваля «Идея», призер PR-премии «Серебряный Лучник» – США, финалист премии «Бизнес-успех» организации «Опора России», финалист «Лучшая упаковка России» по версии портала Adme, призер премии «Бренд Кузбасса», обладатель Гран-при фестиваля «Среда». Автор лекций в Арктическом университете Архангельска, Якутском государственном университете, Алтайском государственном университете, Казанском Международном туристическом форуме, Paris Institut National des Langues & Civilisations Orientales, участник TEDx Novosibirsk, TEDx Kemerovo.

Вход бесплатный, количество мест ограничено, требуется регистрация по ссылке: https://taigafest.timepad.ru/event/813846/

Если вы передумаете идти на лекцию, пожалуйста, отмените регистрацию по ссылке в письме-подтверждении.

22-23 СЕНТЯБРЯ / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+

В прошедшие выходные в Центре современного искусства «Заря» стартовал осенний сезон творческих мастерских, который начался с архитектурных занятий, приуроченных к действующей выставке. На этой неделе мы продолжим знакомить ребят с архитектурой, её образами, видами искусства и идеями.

22 сентября / Витраж
23 сентября / Как сделать клаузуру?

Семейные мастерские проводятся каждые выходные с 12:00 до 14:00 и с 14:00 до 16:00. Записаться на ближайшие занятия можно уже сейчас по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

22 СЕНТЯБРЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ

В сложившемся взгляде на советскую архитектуру 60-70-х годов архитектору, как свободному профессионалу, отводится не так уж много места в бюрократизированной и регламентированной сфере архитектурного производства. Ее экономичность и нормифицированность, кажется, оставляли архитектору место для создания редких уникальных объектов, однако вытеснили его из таких сфер, как массовое домостроительство или градостроительство.

Однако, возможно, этот период переориентировал профессиональные роли и по-новому позиционировал архитектора относительно специалистов смежных специальностей? В лекции будет сделана попытка проследить эти изменения и отметить новые позиции влияния. Обсудятся различные роли, занимаемые тремя советскими архитекторами, – Леонидом Павловым, Андреем Косинским и Николаем Розановым. Речь пойдет об образе мышления этих архитекторов, занимавших различные профессиональные позиции, – теоретика, антрополога-эксперта в жизнеустройстве и специалиста, ответственного за выработку норм строительной индустрии.

*Николай Ерофеев – историк архитектуры, докторант Оксфордского университета

15-16 СЕНТЯБРЯ / ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ / 6+

Стремительно пролетело лето, начался новый учебный год, и сезон архитектурных выставок на «Заре» уже совсем скоро завершится. В эти осенние, но теплые дни мы хотим вспомнить как весело изучали архитектуру в самом начале каникул.

В эти выходные мы ждем вас на творческих занятиях и экскурсиях по выставкам!
15 сентября / Жизнь в окнах
16 сентября / Игры с масштабом

Семейные мастерские проводятся каждые выходные с 12:00 до 14:00 и с 14:00 до 16:00. Записаться на ближайшие занятия можно уже сейчас по телефону 231-71-00 или по электронной почте kids@zaryavladivostok.ru

23 СЕНТЯБРЯ / 19:30 / КИНОЗАЛ

Русская архитектурная школа, с момента основания государства, находилась под сильнейшим влиянием сначала византийской, а потом и западноевропейской традиции. Тем не менее, идеи, приёмы и решения, привнесённые в Россию, немедленно приобретают национальный характер и становятся неотъемлемой частью русской культуры. Какие именно иностранные идеи оказались самыми важными и что с ними произошло в России, мы и поговорим на лекции.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

*Елизавета Лихачева родилась 20 июля 1978 года в Москве. Окончила МГУ им. Ломоносова, исторический факультет, отделение всеобщей теории истории искусства. С 2006 года работает в Государственном Музее архитектуры имении А.В. Щусева, ныне - в статусе директора. В музей пришла по приглашению деятеля культуры, директора музея Давида Саркисяна. За это время была создана опись фотокаталога, что значительно упростило работу с ним посетителей, разработаны и утверждены правила работы с коллекцией. С 2010 по 2012 Елизавета Лихачева занимала должность главного специалиста в отделе по связям с общественностью и издательской деятельностью. Занималась изданием путеводителя по Музею архитектуры. Создано экскурсионное направление, экскурсионное сопровождение всех выставок, разработано несколько маршрутов по городу. Реорганизована работа лектория, число посетителей выросло с 528 в 2011 году до 8 121 в 2015. С июня 2014 года работала в Государственном музее Константина и Виктора Мельниковых (филиал Музея архитектуры им. А.С. Щусева) в должности заместителя директора. Руководила процессом музеефикации Дома Мельникова. Разработала несколько экскурсионных маршрутов и лекционных циклов, активно читает лекции на различных площадках Москвы.

8 СЕНТЯБРЯ / 18:00 / КИНОЗАЛ / 18+

На лекции пойдет речь о проблеме персонального мировосприятия, физической самооценке, опыте психоза и личных способах борьбы с психофизиологической концепцией «тело-ум» в художественной практике. Автор представит свои ключевые работы, в том числе проектные цифровые зарисовки и видеоматериалы с результатами сотрудничества с японским коллективом художников «OLTA».

ВХОД СВОБОДНЫЙ

* Лейф Холмстранд (р. 1972) – художник и писатель из Мальмё, Швеция. Его практика в качестве скульптора и создателя визуальных образов многогранна и включает несколько стилистических подходов. Так, его текстильные объекты дополняются ассамбляжами из предметов мебели, а также цифровым фотоколлажами, аудиоинсталляциями и перформансами. Иерархия материалов в работах художника не всегда очевидна, поскольку даже дорогой шёлк имеёт для него имеет те же выразительные функции, что и бытовые отходы и найденные объекты. Также важную роль в его работе сыграло сотрудничество с японскими художниками и другими деятелями культурной среды. Во Владивостоке Холмстранд представит перформанс и инсталляцию, которые будут основаны на его исследовании шаманских обрядов коренных народов Приморья.

Подробнее о художнике: http://www.leifholmstrand.se

25 АВГУСТА / 17:00 / КИНОЗАЛ

После Первой мировой войны архитекторы многих стран предлагали отныне строить все совсем иначе. Новые материалы, новые функции, новая эстетика должны были помочь обществу оставить позади ошибки прошлого, приведшие к мировой катастрофе. Так сформировалось международное Современное движение в архитектуре, в котором активно участвовали советские архитекторы. С новыми материалами в СССР было сложно, зато новых функций возникло много, и идей было не занимать.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

На плакате Соломона Телингатера «За советское мощное дирижаблестроение» (1930) – проект линейного города в Магнитогорске. Иван Леонидов и др.

*Анна Броновицкая – историк архитектуры XX века, директор по исследованиям Института модернизма, преподаватель Московской архитектурной школы (МАРШ), автор многочисленных работ и публикаций по архитектуре XX века.

26 АВГУСТА 15:00 / КИНОЗАЛ

К архитектуре середины 1930 – середины 1950-х годов «прилипло» имя диктатора, потому что стилистический перелом начался с роспуска всех авангардных объединений и правительственного распоряжения о внедрении во все искусства «творческого метода социалистического реализма». Сталин таким образом уничтожал культурный след своего соперника, Льва Троцкого, поддерживавшего международные связи и революцию в архитектуре. По сути, однако, сталинский консервативный поворот привел к возвращению ко многим принципам историзма XIX века. Как выяснилось, историзм исчерпал далеко не все свои ресурсы как собственно в архитектуре, так и в градостроительстве.

ВХОД СВОБОДНЫЙ

Фото: Жилая застройка Магнитогорска начала 1950-х годов. Фото Юрия Пальмина.

*Анна Броновицкая – историк архитектуры XX века, директор по исследованиям Института модернизма, преподаватель Московской архитектурной школы (МАРШ), автор многочисленных работ и публикаций по архитектуре XX века.