20 МАЯ / 19:30–22:20 / КИНОЗАЛ
◆ 19:30 --- Разные прозрачные танцы / Коллективный перформанс под курированием Назара Стенникова, ставший результатом двухнедельной мастерской. «Прозрачный» как метафора, однако, с другой стороны, обозначающая физиологическую и функциональную структуру материи
◆ 20:05 --- локне! (мэд) / Импровизационный музыкальный проект, сочетающий в себе такие стили, как intelligent dance music, ambient, triphop
◆ 20:50 --- Тéчия / Короткометражный фильм, исследующий внутренний разговор посредством движения в танце
◆ 21:10 --- Братья Грязь / Невыразимость невротичного медиаэпохи постгуманистического искусства / Видеомузыкальный перформанс
◆ 21:50 --- Безопасная зона / Перформанс Екатерины Нестеревой и Алины Мазур
ВХОД СВОБОДНЫЙ
6—21 МАЯ / МАСТЕРСКАЯ АРТ-РЕЗИДЕНЦИИ «ЗАРЯ» (ЦЕХ ЦРМ, ВХОД 4)
6 МАЯ / 18:30—20:00 / ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА
- Авторские экскурсии: 7 и 8 мая в 16:00
- Вход свободный. Для посещения обращайтесь на ресепшн ЦСИ «Заря»
Елизавета Наркевич обращается к исследованию Владивостока в период его закрытого советскими властями статуса, задаваясь вопросом, от кого город был закрыт в течение сорока лет и как это повлияло на его жителей. Для неё важно искусство взаимодействия: включая в методологию исследования интервью на этапе подготовки проекта с непосредственными свидетелями предмета своего исследования, она также «подсвечивает» детали быта горожан в своей итоговой инсталляции. Археология повседневности составляет концептуальную рамку проекта Елизаветы, распадаясь на конкретные артефакты (кухтыль, бобина, «мордушка»), забытые привычки и социокультурные особенности, привнесенные особым статусом Владивостока в его дальнейшее развитие после распада СССР.
ВНУТРЕННЯЯ МИГРАЦИЯ:
СОВЕТСКАЯ СТРАТЕГИЯ ОТШЕЛЬНИЧЕСТВА ВОЗВРАЩАЕТСЯ К ХУДОЖНИКАМ
Дом, укрытие, safespace или отшельничество — что из этого больше всего соответствует потребностям нашей новой реальности? Наиболее точным в нынешних кризисных условиях кажется именно укрытие (или убежище) — в силу своей временности, как бы по умолчанию включенной в это понятие, и экстренности, также присутствующей в этом слове. Однако проекты художников — первых участников нового сезона обновленной арт-резиденции «Заря», коснулись всех четырех понятий. Шестеро молодых приморских художников независимо друг от друга обратились к теме укрытия во время работы в мастерской Центра современного искусства «Заря» в ноябре 2022 — январе 2023 года.
25 МАРТА / С 16:00 ДО 19:00 / КИНОЗАЛ
В ближайшую субботу ждем вас на концерте участников Странной дальневосточной волны, где можно будет послушать, потанцевать и подумать под ритмы нетривиальной музыки. Странная дальневосточная волна — это объединение музыкантов Хабаровска и Владивостока, практикующих эксперименты на стыке разных форм искусства: музыки, видео, перформанса, поэтических текстов и визуальных сопровождений.
В дружеском концерте участвуют Самый маленький человек, МА ГАК ПА и группа «Шизандра».
ЦСИ «Заря» и Фонд искусства «Голубицкое» рады объявить результаты открытого набора заявок в арт-резиденцию «Заря» на 2023 год.
Благодарим всех участников за интерес к программе, проделанную работу и ожидание итогов. В этом году было подано более 240 индивидуальных и коллективных заявок из 16 стран: Аргентины, Бельгии, Великобритании, Германии, Индии, Ирана, Италии, Китая, Кыргызстана, Латвии, Марокко, России, Сингапура, Турции, Финляндии и Японии.
7 МАЯ / 17:00 / АРТИСТ-ТОК АЛЕКСАНДРА ДАШЕВСКОГО / КИНОЗАЛ
В следующее воскресенье приглашаем посетить приветственную лекцию нового резидента «Зари» — художника и куратора из Санкт-Петербурга Александра Дашевского.
Будущий проект Александра является попыткой исследования различных памятников Владивостока и процесса мемориализации событий или людей, которые они отражают. Александр планирует разработать эскиз памятника-конструктора — монумента, с одной стороны, выполняющего функции памятника, с другой —позволяющего и даже провоцирующего человека на социальное соучастие. В будущем это может стать терапевтическим и даже утопическим пространством, где люди могли бы конструировать новую память.
15 АПРЕЛЯ / С 16:00 / КИНОЗАЛ
В эту субботу приглашаем присоединиться к открытой встрече с резиденткой «Зари» Елизаветой Наркевич и поэтами Владивостока. Будем говорить про внутреннюю свободу, лейтмотивом идущую через многие живописные и поэтические произведения художницы. По наблюдениям Елизаветы, эта тематика близка и местным жителям, раскрывая их смелые поступки и романтические стремления.
1 АПРЕЛЯ / 17:00 / КИНОЗАЛ
На днях в арт-резиденцию «Заря» приехала Елизавета Наркевич — художница, поэтесса и исследовательница из Москвы. В ближайшую субботу она проведет приветственную встречу, на которой расскажет о своем творческом пути и методах работы, а также о будущем проекте.
Художница планирует создать инсталляцию и серию объектов, связанных с историческим периодом, когда Владивосток был закрыт по инициативе советского руководства. Елизавета попытается найти «следы» этой эпохи в настоящем — в виде артефактов, фактур и привычек горожан. Если у вас нет возможности посетить встречу, но хочется поучаствовать в проекте, вы можете поделиться своими воспоминаниями (или воспоминаниями своих друзей и близких) по почте info@zaryavladivostok.ru или написать напрямую автору.
18 МАРТА / 17:00 / ПРИВЕТСТВЕННАЯ ЛЕКЦИЯ ИЛЬЯСА И ЯНЫ ДЖАН-ША / КИНОЗАЛ
С 13 марта по 23 апреля гостями арт-резиденции «Заря» станут хабаровские художники Ильяс и Яна Джан-Ша, также известные как арт-группа «Шизандра». Брат и сестра относят свое творчество к так называемой «странной дальневосточной волне» — практике на стыке разных форм искусства: музыки, видео, перформанса, поэтических текстов и визуальных сопровождений к ним (коллажа, ассамбляжа и иллюстрации).
Проекты «Шизандры» тесно связаны с творческим сообществом Дальнего Востока и с локальной идентичностью. Их метод — это эксперимент, арт-терапия, исследование и импровизация. Гостям «Зари» «Шизандра» знакома по одноименному зину, выпущенному в 2019 году и посвященному личным переживаниям Яны через анализ известных дальневосточных брендов и символов. После издания сборника Ильяс каждому тексту помог обрести собственное звуковое сопровождение и стать музыкальной композицией.
28 ЯНВАРЯ — 5 ФЕВРАЛЯ /МАСТЕРСКАЯ АРТ-РЕЗИДЕНЦИИ «ЗАРЯ» (ЦЕХ ЦРМ, ВХОД 4)
28 ЯНВАРЯ / 18:00—20:00 / ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА
- Авторские экскурсии: 29 января в 15:30 и 16:00
- Вход свободный. Для посещения обращайтесь на ресепшн ЦСИ «Заря»
В работах, сделанных во время арт-резиденции, Саша Бухарина манифестирует одиночество человека в толпе. Для нее процесс рисования схож с терапевтическими практиками по силе воздействия на нее саму. Ее практики ведения дневников — своего рода эскапизм от реальности в воображаемые миры художницы. Свои ранние работы Бухарина характеризует как пропитанные болью и скорбью. Она часто изображает людей без определенного места жительства или представителей сообщества рома («цыган»), при этом сюжетно они изображены у крестов и могил на фоне красного заката, в состоянии одиночества. Тема смерти у Бухариной визуализируется в пограничных состояниях изображенных на ее работах — предсмертная агония, похороны, трансформация тела в почву.
Один из ключевых персонажей в живописи и графике Бухариной — то, что художница сама называет «анимус», некий социальный конструкт ее альтер-эго. Анимус — это антропоморфный «аватар» автора, бесполое существо, посредством которого она ведет коммуникацию со зрителями изнутри своих зарисовок.